الكتابة في زمن الحرب (36): بعيد من الخوف قريب من الأمل
تاريخ النشر: 13th, August 2024 GMT
“ لا أنت بعيد فأنتظرك
ولا أنت قريب فألقاك
ولا أنت لي فيطمئن قلبي
ولا أنا محرومٌ منك لأنساك
أنت في منتصف كل شيء "
محمود درويش
مقدمة
يقول عبد الوهاب مطاوع: “أكبر أخطائنا في حق أنفسنا، هو القلق والاستسلام للاكتئاب والشعور بالإحباط”. في زمن الحرب، يبدو أن الخوف يحيط بنا من كل جانب، لكن علينا أن نتذكر الأمل كضوء يهدينا للخروج من دائرة الشر التي يمثّلها الخوف.
الخوف وتأثيره:
يعد الخوف من أقوى العواطف الإنسانية وأكثرها تأثيرًا على حياتنا. وهو يأخذ أشكالاً متعددة مثل الخوف من الرفض، الخوف من الفشل، وحتى الخوف من المجهول. هذه المخاوف يمكن أن تعيق تحقيق إمكاناتنا وتمنعنا من استكشاف ما نرغب في تحقيقه. لكن التحرر من الخوف هو الخطوة الأولى نحو الحرية والانطلاق.
الكتابة كفعل مقاومة:
في ظل الحروب، تصبح الكتابة أكثر من مجرد كلمات تُخط على الورق، بل تتحول إلى فعل مقاومة وصمود. تكتب الكلمات تاريخ الشعوب ومعاناتهم وآمالهم، وتساهم في إبقاء شعلة الإنسانية مضيئة وسط الدمار. الكتابة تمنح الناس صوتًا عندما تُخرس الأسلحة كل الأصوات، وتكون أداة للتعبير عن الألم والأمل في آن واحد..استوقفتني هنا كلمات للكاتب رامي أبو شهاب حين قال: “تبقى الكتابة جزءاً من المعضلة، فهل يمكن الكتابة في زمن الحرب؟ السؤال هنا معني بقدرة الإنسان على أن يتجاوز هذه الحرب كي يكتب عن رواية، أو فيلم، أو عن الحب مثلاً. لا تبدو الكتابة في هذا الزمن سوى رفاهية، نعم إنها رفاهية نخجل منها.”
الكتابة كوسيلة للتواصل والتوثيق:
من خلال الكتابة، يمكن للإنسان أن يخرج من قوقعة خوفه ويعبر عن مشاعره وأفكاره بحرية. إنها وسيلة للتواصل مع العالم الخارجي، لنقل الحقائق وتوثيق الجرائم، ولإيصال رسائل السلام والأمل. الكتابة تجمع بين الناس رغم اختلافاتهم وتفتح أبوابًا جديدة للفهم والتعاطف.
في زمن الحرب، قد تُطمَس الحقيقة تماماً وتُخرَس الأصوات، لكن الكتابة تبقى شاهدةً على الأحداث، تحفظ ذاكرة الأجيال وتروي قصص الصمود والإصرار. إنها ليست مجرد كلمات، بل هي نبضات قلوب وأرواح تنبض بالحياة.
قوة الكتابة في زمن الحرب:
تتجلى قوة الكتابة في قدرتها على خلق روابط عميقة بين الكاتب والقارئ، بين الماضي والحاضر، وبين الأمل واليأس. هي وسيلة لتفريغ الألم والقلق، ولمشاركة الأحلام والرؤى. عبر الكتابة، يمكن للإنسان أن يجد معنى جديدًا لحياته ويعيد بناء نفسه، حتى وسط الفوضى والدمار.
الكتابة تُعتبر وسيلة لتعليم الأجيال القادمة عن التحديات التي واجهها السابقون، ولتذكيرهم بأن الأمل دائمًا موجود حتى في أحلك الظروف. إنها ترسم صورة مشرقة لمستقبل أفضل، وتلهم الناس للعمل من أجل تحقيق السلام والعدالة.
الخاتمة:
علينا أن نستمر في الكتابة، نكتب للأجيال القادمة، نكتب لكي لا تُنسى قصصنا، ولكي نظل قريبين من الأمل رغم كل شيء. فالكتابة في زمن الحرب هي شعلة تنير الظلام، وتحيي الأمل في غدٍ أفضل. إنها ليست مجرد توثيق للأحداث، بل هي أيضًا رحلة لاكتشاف الذات وإعادة بناء الروح. دعونا نحلم ونتجاوز الألم، ونستمر في الإيمان بأن الغد يحمل في طياته إمكانيات لا حصر لها، وختاماً علينا أن نكون أقوياء في مواجهة الصعاب ونتعلم أن الخير يكمن فينا، والأمل حتماً سيأتي وإن تأخر قطاره. الكتابة هي جسرنا إلى الأمل، ووسيلتنا لتحدي الخوف، ولنواصل السير نحو غدٍ أفضل.
عثمان يوسف خليل
المملكة المتحدة
osmanyousif1@icloud.com
المصدر: سودانايل
كلمات دلالية: الکتابة فی زمن الحرب الکتابة ت الخوف من
إقرأ أيضاً:
مهدي قطبي.. فن تفكيك الكتابة
محمد نجيم
أخبار ذات صلةحدث فني مهم وغير مسبوق تشهده أروقة معهد العالم العربي في باريس يتمثل في معرض ضخم لأعمال الفنان التشكيلي المغربي العالمي مهدي قطبي، رئيس المؤسسة الوطنية للمتاحف بالمغرب، هذا المعرض يقف الزائر أمام أعمال فنية وحروفية للفنان والتي أبدعها منذ عقود في فرنسا حيث قضى سنوات طويلة من عمره قبل أن يعود إلى بلده المغرب ويتولى، إدارة متحف محمد السادس للفن الحديث والمعاصر.
المعرض يجمع نحو مئة عمل من روائع مهدي قطبي التي أبدعها من لوحات وأعمال حروفية ومنسوجات مزينة وخزفيات، عندما كان الفنان يضع أسس أسلوبه الفريد، وصولاً إلى يومنا هذا، حيث تستمر رؤيته في توسيع آفاقه الفنية، وهو يقول خلال افتتاح المعرض إن الهدف من هذا المعرض هو تسليط الضوء على عالمي كرسام وصنع فضاء للحوار بين الثقافات والعوالم الخيالية.
أعمال الفنان مهدي قطبي، الذي رأى النور في عام 1951 بمدينة الرباط، تمثل بمشاهد تختزنها ذاكرته من أمكنة قضى فيها طفولته وصباه وإعجابه بالعادات المغربية وطقوس الناس في حياتهم اليومية البسيطة، كما لا يخفي إعجابه بالتراث المغربي من قصبات وزخارف والسجاد المغربي والخط المغربي الذي يُعدّ أحد مكونات أعماله الفنية بكل ما تكتنزه من شاعرية وبعد صوفي بأسلوب تجريدي مبتكر. في كُتيّب المعرض كتبت إدارة معهد العالم العربي: على غرار الرسامين الأميركيين جاكسون بولوك ومارك توبي، اللذين يشترك معهما في حب الزخارف الشاملة والتكوينات الحرة، يفضل قطبي لغة بصرية أكثر بديهية تتحول فيها الكتابة إلى شكل آخر.
في حفل افتتاح المعرض قال الفنان مهدي قطبي: «أنا سعيد جداً بهذه الفرصة الفريدة التي أتاحها لي معهد العالم العربي، لأتمكن من استعادة 55 عاماً من الإبداع والألوان والفرح والسعادة، فكل لحظة مثلث لي تجربة ممتعة، كما اشتاق إلى مشاركة الزوار سعادتي بتنظيم هذا المعرض الضخم وعرض أعمالي أمام جمهور معهد العالم العربي».
وإذا كانت لوحات مهدي قطبي تنتمي إلى التقليد الغني لفن الحروفية العربية، فإنه يجدد هذا الفن عبر دمج لغة الشعراء، حيث تتداخل أقلامهم مع ريشته تحت شعار الصداقة. في كتبه المصورة، يضيف العديد من الكُتّاب كلماتهم إلى تدفق الرموزفي أعماله، لتكون بمثابة شراكات إبداعية ثنائية موقعة بأسماء مثل إيف بونفوا، ميشيل بوتور، إيمي سيزير، أندريه شديد، جاك دريدا، إدوارد غليسان، ليوبولد سيدار سنغور، أوكتافيو باث، ناتالي ساروت وغيرهم.
وتقول ناتالي بونديل، مديرة قسم المتحف والمعارض في معهد العالم العربي، والقيمة على معرض مهدي قطبي الذي يستمر حتى يناير 2025، «إذا كان قطبي قد أُعجب بلوحات «زنبق الماء» لكلود مونيه في متحف أورانجيري منذ وصوله إلى فرنسا عام 1972، واستلهم من أعمال فناني المدرسة الأميركية مثل جاكسون بولوك أو مارك توبي، وإذا كان قد تعرف على دائرة التيار الحروفي مع مؤسسها إيزيدور إيسو ورفاقه جان بول ألبينيه وجاك سباكاغنا، فإنه في النهاية ابتعد عن هذا التيار. فنه، الذي يُعبّر عنه بأسلوبه الخاص، يمكن وصفه بـ«تفكيك الكتابة»، كما يقول هو نفسه. على لوحاته، تتراقص وتتلوى الكتابة في إيقاعات موسيقية متدفقة، تنبض بحيوية لا نهائية. وكما يعلق الناقد فيليب داغين، فإن هذا الفن «يعرض نفسه ويختبئ. يعرض نفسه للاستمتاع اللوني ويختبئ من التفسير النقدي. فهو يُعجب دون أن يُفهم تماماً».
النشأة
ولد مهدي قطبي عام 1951 في الرباط ونشأ في بيئة متواضعة. اكتشف شغفه بالرسم عندما قام بتزيين جدار في مدرسته الثانوية في القنيطرة. في عام 1967، قرر متابعة حلمه في الفنون الجميلة في الرباط، حيث تأثر بالفنان الكبير جيلالي الغرباوي (1929-1971)، الذي يعتبر أول فنان تجريدي في المغرب. في عام 1969، غادر إلى فرنسا ليدرس في مدرسة الفنون الجميلة في تولوز، حيث حصل على دبلوم في الرسم عام 1972، ثم أكمل تعليمه في المدرسة الوطنية العليا للفنون الجميلة في باريس. بين عامي 1973 و2007، درّس الفنون التشكيلية في فرنسا والمغرب. خلال هذه الفترة، لم يتوقف قطبي عن مواصلة مسيرته الفنية، حيث عُرضت أعماله في العديد من المتاحف حول العالم وحظي بدعم من نقاد كبار مثل بيير غوديبيرت، أوتو هان، جيلبرت لاسكو، وبيير ريستاني.
طظˆظ„ ط§ظ„ظ…ظˆظ‚ط¹