فتح ملفات قصور الثقافة المغلقة.. والنظر لخريطة المهرجانات الفنية
تاريخ النشر: 4th, July 2024 GMT
إقامة لقاءات دورية بين المبدعين والمسئولين فى وزارة الثقافةتوجيه الضوء على رموز الثقافة والفن المصرى
أعرب مثقفون ومبدعون عن أملهم فى انطلاقة جديدة للعمل الثقافى، تزامنا مع التغيير الوزارى الجديد بما يحقق له التطور المنشود، فى مختلف المجالات الأدبية والفنية، محليًا وعربيًا.
وشددوا على أهمية الاهتمام بالمبدع المصرى، وأن يكون فى قلب الاهتمام النهوض بالفن التشكيلى، وتحقيق الانتشار له، واعادة مشروعات تطوير المتاحف المغلقة، فضلًا عن الاهتمام بقصور الثقافة خاصة قصور الثقافة المغلقة مثل قصر ثقافة أسوان، وقصر ثقافة مرسى مطروح، وقصر ثقافة الشيخ زويد وقصر ثقافة رفح بمحافظة شمال سيناء.
واقترحوا أهمية تنظيم لقاء دورى يجمعهم بالمسئولين لعرض وجهات نظرهم، وعرض طموحاتهم حيال تطوير المشهد الثقافى، فى ظل ما يواجهه من تحديات.
وكشف مسرحيون عن تطلعاتهم لمرحلة جديدة مشرقة، منوهين إلى أن الرهان قائم على الحراك المستمر، ودعم الفنانين فى شتى المجالات، وتوفير المناخ المناسب للإبداع.
وأكدوا ضرورة عودة المهرجانات الفنية، لأهميتها فى ضخ دماء جديدة فى الساحة الفنية، خاصة وان العام الماضى تم الغاء اهم مهرجانين فنيين فى مصر وهما مهرجان القاهرة السينمائى الدولى ومهرجان ومؤتمر الموسيقى العربية.
«نجوم وفنون» استقصت آراء المبدعين فقالوا..
المخرج محمد فاضل: استحداث منصب وظيفته التنسيق بين وزارات الثقافة والتعليم والاعلام
اقترح المخرج الكبير محمد فاضل إقامة لقاءات دورية بين المبدعين والمسئولين فى وزارة الثقافة، بهدف التواصل، دون أن يقتصر هذا التواصل على مناسبات محددة، بل يجب أن يكون التواصل دائمًا ودوريًا، لتكون هناك فرصة يعرض خلالها المثقفون آراءهم وطموحاتهم حيال تطوير المشهد الثقافى بمختلف أبعاده، ويتم ذلك من خلال النقابات الفنية.
وأشار «فاضل» إلى أن الثقافة ليست «سلعة» لكنها «خدمة»، ويجب أن يتم التعامل معها مثل التعليم، لأن تعليما دون ثقافة ليس لها أهمية، وأرى أن الوزارة تحتاج إلى استحداث منصب جديد لنائب لرئيس الوزراء ينسق بين الثلاث وزارات «الثقافة والتعليم والاعلام».
وأضاف، كثير من الفنانين ليسوا خريجي معاهد فنية، لكن تثقيفهم من خلال «المدارس والجامعات»، حيث يتيح الفرصة أن يتعلم الجيل الجديد حسن الأخلاقيات، وبالتنسيق لن يبث الاعلام مسلسلات تحض على عدم الأخلاق، فما يتم تنفيذه فى الدولة من مشروعات لا بد أن يستوعبها الشباب حتى يحافظوا عليها ويطوروها وهذا لن يحدث إلا من خلال ربط الثقافة والاعلام والتعليم.
وأضاف أن حصص المسرح والموسيقى التى تربى عليها الشباب وهم أطفال هى ما جعلتهم يحبون الثقافة، وعندما يكبرون يختارون المسرح الجيد والأفلام الجيدة، ويبعدون عن الرث، لأن العمل الفنى عرض وطلب، إذا تم رفض السيئ فسيتم الاهتمام بالأفضل.
رانيا يحيى: الاهتمام بالمبدع المصرى أولوية الوزارة
أعربت فراشة الفلوت الدكتورة رانيا يحيى عميد معهد النقد الفنى عن أملها فى أن تكون الوزارة الجديدة فاتحة خير على الثقافة والمبدعين فى مختلف المجالات، لتواصل ما تحقق من جهود سابقة، خاصة أنها إنجازات يمكن البناء عليها، من خلال رؤى وأفكار جديدة، تسهم فى تطوير العمل الثقافى والفنى، خاصة أن مصر تشهد تطورًا ملحوظًا فى مختلف المجالات، وأن الثقافة والفنون لا بد لهما من حضور فى هذا التطور.
وتحدثت عن رؤيتها فى الاهتمام بالثقافة بشكل عام، من خلال تقديم فنون رفيعة هادفة تسلط الضوء على الوعى بالقضايا الوطنية المجتمعية، وكذلك عدم تحويل الفنانين لموظفين فى اماكنهم لأن أساس الفن هو الإبداع، لذا أتمنى أن يكون هناك اهتمام أكبر بالابداع والمبدعين.
وأشارت إلى أن النهضة الثقافية لن تتحقق إلا بترسيخ مفهوم الثقافة بمعناه الشامل، والعمل على استيعاب الطاقات الشبابية فى مختلف المجالات الثقافية والفنية، ليكون ما سيتم إنجازه فى المستقبل إضافة لما تحقق فى السابق، لعدم إهدار الجهود والطاقات، مشددة على أهمية التركيز على المبدع المصرى، عن طريق التأهيل بالشكل الكافى لما يقدمونه من ابداعات، ودعم إصداراتهم فى التأليف والنشر والتوزيع، ومختلف المجالات وتعزيز المشاركات العربية والدولية، ليكون للثقافة المصرية حضورها خارجيًا.
وفى المجال السينمائى لفتت «يحيى»، إلى أن السينما تحتاج لمزيد من الاهتمام، وذلك من خلال غرفة صناعة السينما والشركة القابضة والرقابة، وهى ملفات تحتاج إلى جهد كبير.
وأشارت إلى أن الاهتمام بالمسرح بشكل اساسى احد أكبر وأهم عناصر التطوير فى وزارة الثقافة، لأنه للأسف الحياة المسرحية فى مصر تفتقد الاهتمام فى عناصرها الفنية المختلفة وفى مقدمتها النص المسرحى الذى بامكانياته يستطيع تغيير شكل المجتمع، فاعتدنا ان المسرح دائما هو القادر على تغيير السياسات على مر العصور، ويمثل رأى الشارع دائما وتغيرت بسببه سياسات ودساتير لما له من تأثير، لذا أتمنى أن يعود المسرح لغة حقيقية للشارع، وكذلك قصور الثقافة التى تكتشف مواهب من جميع محافظات مصر، وتصل بالفنون المختلفة إلى القرى والنجوع، وهو الهدف الأول الذى يحمى مصر من المتطرفين وأصحاب الافكار الظلامية.
ونوهت إلى أهمية النظر إلى ملف المهرجانات المصرية، بحيث يتم اختيار القائمين على المهرجانات على اساس الكفاءات بعيدا عن الشللية والمنفعة المتبادلة.
كما لفتت إلى الاوبرا باعتبارها صرحا ثقافيا لا بد من عودته لبريقه وتقديم فرق موسيقية وباليهات عالمية تناظر مثيلاتها فى الخارج ومصر قادرة.
واختتمت يحيى أن اكاديمية الفنون تحتاج إلى دعم كبير ومساندة وتسليط الضوء والاهتمام بهذه المنارة، حيث تكون المقررات الموجودة داخل اللوائح على مستوى عالمى، وأن تكون المناهج التعليمية على درجة أكبر من الارتقاء، من خلال الاهتمام بالمضمون بغض النظر عن الشكل لاننا نبحث عن الشكليات على حساب المضمون.
محمد رياض: الاهتمام بدور العرض المسرحية
وقال الفنان محمد رياض، رئيس المهرجان القومى للمسرح، إن أهم المطالب هى الاهتمام بالمسرح والمسرحيين، من حيث دور العرض ومن حيث الإنتاج، متمنيا أن يكون هناك الكثير من الإنتاج للأعمال المسرحية، مضيفا، الفنان يعلم قدر المسرح وهو أبوالفنون، ومصر تتميز وتنفرد بالفن المصرى المتعارف عليه بالشكل الاحترافى، كما يجب تصوير العروض المسرحية، لأن هناك الكثير من العروض المسرحية التى لم تصور، وبالتالى لم يتم توثيقها.
وأكد «رياض» أهمية المهرجانات المسرحية التى يعتبرها المصدر الأساسى لظهور طاقات جديدة فى التمثيل والإخراج والتأليف، وقال: المهرجانات فرصة للتحدى والإبداع، بالإضافة إلى أنها تسمح بالتعرف إلى خبرات الآخرين والاحتكاك بهم، مشيرًا إلى أن عودة المهرجانات مطلب أساسى بل لا بد من زيادة عددها على المستوى المحلى والاقليمى من خلال استضافة فرق مسرحية، وكتاب، وإقامة ورش ودورات تدريبية.
الناقد المسرحى إبراهيم الحسينى: قصور الثقافة قادرة على حصار الجمهور ثقافيا
وقال الكاتب والناقد المسرحى، إبراهيم الحسينى، إن من أهم المطالب من وزير الثقافة القادم، هو الاهتمام بالثقافة بكل نواحيها، ومحاولة حصار الجمهور بالثقافة فى جميع الأماكن من خلال المكتبات والندوات أو السينما والتليفزيون وأقامة العديد من الأنشطة الثقافية المختلفة.
وأوضح أن الاهتمام بالثقافة هو الاهتمام بالوعى العام، لكون أن الثقافة هى التى سوف تحل ثلاث مشكلات رئيسية، أولاها التعصب الدينى ثانيها الجهل ثالثها الأمية الثقافية، كما أن من أهم مطالب المسرحيين، تقليص الروتين، حيث إن التعاقد على عمل مسرحى يستهلك 60% من الوقت فى التخليصات الروتينية، ويجب تقليص الخطوات الروتينية بخطوتين، وفى النهاية مبالغ زهيدة جدا، تجعل المثقفين يبتعدون عن النشاط الثقافى.
كما يجب على الوزير القادم، أن ينظر للثقافة على أنها أحد أفرع انقاذ المجتمع، لكون أننا إذا قمنا بالاهتمام بالثقافة والتعليم فسوف نحل مجموعة كبيرة من أزمتنا، لافتا إلى أن الثقافة سوف تضع سلوكا جديدا للمواطنين، نتيجة أن هناك تصرفات وسلوكيات لا تليق بنا فى الوقت الحالى، كما أننا بحاجة لتغيير الكلمات المبتذلة التى يتم تداولها بين الشباب، ونعود للغة العربية والأخلاقية التى كانت متواجدة قبل ذلك.
كما يجب رفع المبالغ الزهيدة التى يتقاضاها المثقفون، سواء من نشر مؤلفات أو أقامة ندوة أو التنازل عن نص مسرحى، لافتا إلى أنها لم تعد تليق بالمثقفين بجميع النواحى الأدبية والثقافية، مضيفا أن أجر إقامة الندوة مائتا جنيه، لافتا إلى أنها لم تعد كافية لأجر المواصلات التى سوف يدفعها المثقف، وبالتالى يجب النظر فى هذه النقطة بعين مختلفة، كما يجب النظر، والاهتمام بالوحدات الثقافية، مثل المسارح وهيئة قصور الثقافة والبالون، واعتماد ميزانيات مخصصة لتلك الأماكن للانتاج والأنشطة الفنية، تكون بعيدة عن التعقيدات الروتينية التى من الممكن أن تستمر لمدة سبعة شهور.
كما يجب النظر فى تدنى اللغة فى بعض الأعمال فى التليفزيون والسينما، ولا يجب أن تكون لغة المسلسلات والأفلام هى لغة الشارع، لكون أن ذلك سوف يجعل تدنى اللغة أمرا طبيعيا عند الجيل الجديد، لافتا إلى أن الفن لا ينقل الواقع ولكن يقوم بتحليل الواقع.
وأوضح أننا بحاجة إلى الإضاءة على رموز الثقافة والفن المصرى، لكى يحتذيها الشباب بدلا من الاحتذاء بمطربى المهرجانات، حيث إن استعراض مغنى المهرجانات قوتهم المادية يجعل الشباب الذين يجهزون أنفسهم ليصبحوا مثقفين أو علماء أو أطباء يفقدون إيمانهم بالمستقبل، لافتا إلى أننا بحاجة إلى إبراز النماذج الثقافية الحقيقية الموجودة، واتاحة النشر وإقامة قناة ثقافية لنشر الثقافة خاصة بوزارة الثقافة، وإعادة مجلة المسرح.
رانيا يحييابراهيم الحسينيمحمد رياضمحمد فاضلأحمد هنو
المصدر: بوابة الوفد
كلمات دلالية: وزارة الثقافة الجديدة المهرجانات الفنية فى مختلف المجالات قصور الثقافة لافتا إلى أن أن الثقافة ا إلى أن کما یجب من خلال
إقرأ أيضاً:
الأربعاء.. حدوتة ومسرحية مع سيد رجب
تابع أحدث الأخبار عبر تطبيق
تحت عنوان "حدوتة ومسرحية مع سيد رجب" يقدم الممثل المصري الشهير سيد رجب تجربة فنية جديدة لجمهوره في 19 و20 مارس على مسرح تياترو أركان بالشيخ زايد، تشمل عرض مسرحية من فصل واحد بعنوان "الكاتب في شهر العسل"، من إخراج أحمد العطار، يعقبها تقديم سيد رجب لمجموعة مختارة من الحكايات الشعبية من تراثنا المصري الأصيل.
تعتبر هذه الأمسية فرصة نادرة لمشاهدة الممثل المصري الشهير، والمعروف بأدوار مميزة لا حصر لها في المسرح والسينما والتلفزيون، وهو يقدم لجمهوره أكثر شيء يتقنه: وهو الحضور الحي والمؤثر على خشبة المسرح، مع حس كوميدي لا تشوبه شائبة.
تعرض المسرحية للمرة الأولي في مصر بعد عرضها العالمي الأول في يناير من هذا العام ضمن برنامج "عروض الشارقة" الذي تنظمه مؤسسة الشارقة للفنون بدولة الإمارات العربية المتحدة.
تبدأ أمسية حدوتة ومسرحية مع سيد رجب بمسرحية "الكاتب في شهر العسل" وهي واحدة من أبرز أعمال الكاتب المسرحي المصري المعروف علي سالم (1936-2015)، والتي لا تزال تعكس واقعًا لا يزال وثيق الصلة بواقعنا المعاصر، وقام بإخراجها مسرحيا أحمد العطار برؤية تسلط الضوء على طبقاتها المتعددة وتكشف عن أبعاد جديدة هذه القصة المألوفة.
يقول العطار "تابعت أعمال على سالم منذ سنوات دراستي، وأعجبت بشكل خاص بمسرحياته ذات الفصل الواحد مثل "البوفيه" و"الكاتب والشحات" وغيرها. تحمل هذه المسرحيات لمحات سياسية وتعتمد عادة على شخصية رئيسة واحدة أو اثنين"، ويضيف العطار: "أعتقد أن "الكاتب في شهر العسل" هي واحدة من أفضل أعمال سالم: الشخصيات مرسومة بشكل ثري، وحبكة فنية مثالية البناء. وعلى الرغم من أنها نشرت لأول مرة في أوائل السبعينيات، إلا أن موضوعاتها لا تزال تلقى صدى على يومنا الحاضر. وتدور أحداثها على خلفيات سياسية وإنسانية عميقة، تتبع القصة زوجين في الستينيات، وتنتهي بنهاية مفاجئة وتحول في مسار الأحداث لا مفر منه".
يجسد سيد رجب في المسرحية دور الكاتب الممزق بين الشك واليقين، بينما تلعب ياسمين الهواري دور الزوجة التي تعقد هذا الصراع أكثر، حيث يصبح كل يقين هشًا، وكل حقيقة نسبية.
ولا تنتهي الليلة مع إسدال الستار بعد انتهاء المسرحية، حيث يبقى سيد رجب على المسرح ليحكي قصة بحضوره الآسر وأسلوبه الفريد في الحكي، سينسج سيد رجب حكايات شعبية تمتد عبر قرون، ويعيد احيائها على خشبة مسرح تياترو أركان.
يمتد تاريخ التعاون الإبداعي بين سيد رجب واحمد العطار لسنوات طويلة وبدأ التعارف بينهما فى عام 1990، عندما كان احمد العطار شابا متحمسا للمسرح يحضر عروض سيد رجب مع فرقة الورشة المسرحية، ويقول العطار "عندما كنت شابًا، أعجبت جدًا بمهارات سيد التمثيلية، وعملنا معا لأول مرة في عام 2003 في عرض من إنتاج مصري سويدي وهو "حلم ليلة منتصف الصيف" من إخراج إيفا بيرجمان (ابنة المخرج السويدي الشهير إنجمار بيرجمان)، والتي تم عرضها باللغة العربية، كنت وقتها مساعد المخرج المسئول عن الإنتاج، بينما قام سيد بلعب البطولة أمام عدد من الفنانين المصريين والعرب، وواصلنا التعاون منذ ذلك الحين، وقمنا بعدة جولات عالميا معا".
وتعد مسرحية "ماما، انا عايز اكسب المليون" أول عمل لهما معًا من إخراج احمد العطار في (2004)، وأحدث أعمالهما مسرحية "العشاء الأخير" في (2014)، والتي حققت نجاحًا كبيرًا وجالت عدد من المسارح العالمية حتى عام 2019. وعلى مدى عقود، حصل سيد رجب على العديد من الجوائز عن أدواره في المسرح والسينما والتليفزيون، والجدير بالذكر أنه الممثل المصري الوحيد الحائز على جائزة أفضل ممثل من مهرجان القاهرة الدولي للمسرح التجريبي مرتين في 1993 و2007.
بينما يُعرف احمد العطار الآن كأحد أهم المخرجين المسرحيين بين أبناء جيله وهو أيضًا كاتب مسرحي ومدير ثقافي، وهو المؤسس والمدير العام لشركة المشرق للإنتاج ، التي تشرف على مشاريع فنية وثقافية متنوعة، بما في ذلك مساحة روابط للفنون، واستوديو عماد الدين، ومهرجان وسط البلد للفنون المعاصرة (دي-كاف)، كما حصل العطار في عام 2018 على وسام فارس الفنون والآداب من وزارة الثقافة الفرنسية.
تشارك سيد رجب في بطولة مسرحية "الكاتب في شهر العسل" الفنانة ياسمين الهواري، وهى ممثلة وراقصة مصرية تعيش بين القاهرة ولوس أنجلوس، بدأت مسيرتها المهنية في المسرح عام 2006، وشاركت في عدد من البرامج التلفزيونية للأطفال. وهي حاصلة على بكالوريوس في صناعة الأفلام من المعهد العالي للسينما بالقاهرة وماجستير في التمثيل من أكاديمية نيويورك للأفلام.
وتعتبر ياسمين الهواري أول فنانة مصرية تخرج مسرحية في أكاديمية نيويورك، وهى أيضا راقصة باليه سابقة في فرقة باليه أوبرا القاهرة، وقدمت أدوارًا متعددة في عروض دار الأوبرا المصرية.
ويشارك في بطولة عرض "الكاتب في شهر العسل" أيضا الممثل والموسيقي المصري الشاب إسلام فؤاد في دور النادل، درس فؤاد التمثيل في أكاديمية الشارقة للفنون الأدائية بالإمارات العربية المتحدة، والغناء في معهد الموسيقى العربية في القاهرة.
تحتفل مسرحية "الكاتب في شهر العسل" بمرور 22عامًا على الشراكة الإبداعية بين احمد العطار وسيد رجب في المسرح، وتمثل التعاون الخامس بينهما، ويحتفي احمد العطار اليوم ليس فقط بمهارات سيد رجب التمثيلية ولكن أيضًا بقدراته في الحكي، وحضوره القوي على خشبة المسرح، وذكائه الإبداعي، وقبل كل شيء، تواضعه. ويختتم قائلا "على الرغم من نجوميته، يظل سيد رجب متواضعًا بشكل ملحوظ. لا يجعلك تشعر أبدًا بأنه أكبر من الدور، وهو أمر نادر. وبشكل عام، أستمتع بصنع المسرح مع بشر رائعين أكثر من مجرد ممثلين، يصبح المسرح جزءًا من حياتك، ونحن نعيش حرفيًا مع الأشخاص الذين يعملون في المسرحية وعلى إنتاجها؛ نكتشف بعضنا البعض ونصبح واحدًا. نشعر بقدر كبير من الإنسانية والأمان أثناء العمل مع فنانين مثل سيد رجب".