أندية اليد تجدد الدماء بـ5 مدربين
تاريخ النشر: 2nd, September 2023 GMT
رضا سليم (دبي)
يشهد الموسم الجديد لكرة اليد تغييرات في الأجهزة الفنية، حيث لجأت الأندية إلى تغيير مدربيها بحثا عن تحقيق نتائج أفضل والحصول على البطولات التي يسيطر عليها الشارقة في آخر موسمين وهو الفريق الذي احتفظ بمدربه التونسي سامي السعيدي للحفاظ على الإنجازات التي تحققت على المستوى المحلي والخارجي، كما احتفظ فريق دبا الحصن بمدربه الجزائري حبيب حبة للموسم الثاني على التوالي، فيما يواصل سعيد محمد المدرب المواطن الوحيد في دوري الأقوياء مهمته مع فريق النصر.
ويتواجد في قائمة الموسم الجديد 5 مدربين تونسيين يسيطرون على ساحة اللعبة بالإضافة إلى 3 مدربين جزائري ومصري ومدرب مواطن واحد فقط.
ولجأت 5 أندية لتغيير مدربيها، في مقدمتهم شباب الأهلي الذي استعان بالمدرب التونسي وليد بن عمر مدرب الجزيرة السابق وصاحب المسيرة الطويلة التي تعود إلى عام 2015، حيث انضم لفخر أبوظبي لاعباً ثم مدرباً، ويقود الزعيم العيناوي المدرب التونسي زهير بن مسعود في أول ظهور له في ملاعب كرة اليد الإماراتية، ويملك خبرات كبيرة مع منتخب تونس والتدريب في السعودية والبحرين، والمغرب، وسبق له تدريب الخليج ومضر والوحدة في السعودية والنجمة البحريني ورجاء أغادير المغربي.
وتعاقد الجزيرة مع المدرب التونسي كمال هديدر الذي قاد الفريق في البطولة العربية مؤخرا، والذي حل بدلا من مواطنه وليد بن عمر، ويملك هديدر خبرات طويلة من خلال تدريب عدد من الأندية في البحرين وليبيا وقطر بجانب الأندية المحلية، فيما اختار الوصل نفس المدرسة بالتعاقد مع المدرب محمد مسعودي، القادم من النادي الإفريقي التونسي.
ويعود المصري وليد عبدالكافي من جديد لأنديتنا حيث عاد إلى ناديه السابق مليحة بعدما غاب عنه لمدة موسمين، ليدخل بدلا من الجزائري رشيد شريح الذي سبق وأن تولى المهمة بدلاً عنه، ويملك وليد خبرات طويلة خاصة مع نادي الشارقة حيث حقق العديد من البطولات من المراحل السنية والفريق الأول وقدم مع مليحة مستويات عالية في أول ظهور له في دوري الأقوياء.
المصدر: صحيفة الاتحاد
كلمات دلالية: دوري اليد الإمارات الشارقة دبا الحصن شباب الأهلي الجزيرة العين
إقرأ أيضاً:
سامح قاسم يكتب | رنا التونسي.. شاعرة الحافة التي تنزف جمالًا
تابع أحدث الأخبار عبر تطبيق
في المشهد الشعري العربي الحديث، تقف رنا التونسي ككائنٍ لغوي هشّ، يمشي فوق شفا الهاوية، حاملةً في يدٍ زهرةً للغفران، وفي الأخرى رمادًا لما لم يعد ممكنًا إصلاحه. شاعرة خرجت من قلب القاهرة لا بوصفها مدينة، بل ككائن خرافي متعدد الوجوه: أنثى مرّت من الأزقّة الضيقة، من الحروب الصغيرة داخل النفس، ومن محطات الانتظار التي لا تصل فيها القطارات.
إنّ رنا التونسي ليست مجرّد شاعرة تكتب، بل امرأة تؤسس لكتابة مغايرة، كتابة تحفر عميقًا في أرض الطفولة، في علاقة الأم بابنها، في الذكريات التي لم تكتمل، في الحب بوصفه نوعًا من الهروب، وفي الهروب بوصفه نوعًا من الحب.
في دواوينها الأولى مثل "وردة للأيام الأخيرة" و"وطن اسمه الرغبة"، بدت رنا وكأنها تنقّب عن شظايا ذاتها في أنقاض عالم لا يعترف بالهشاشة. كانت القصائد هناك أقرب إلى صرخات فتاة فقدت خريطة البيت، لكنها لا تزال تحمل مفاتيحه في جيب معطف ممزق. يتكرر حضور الفقد، الغياب، الوحدة، والعشق غير المتحقق. لكن هذه الموضوعات لا تأتي ككليشيهات، بل كل مرة بلغة مفاجئة، صورة تجرح، استعارة تهمس أكثر مما تصرخ.
في هذه المرحلة، يمكن ملاحظة تشكل ما يمكن تسميته بـ"لغة رنا التونسي": لغة تتعمد الكسر، تحب القفز من سطرٍ إلى آخر، لا تستكين لإيقاع تقليدي، ولا تخشى من الانكسار الداخلي للبيت الشعري. إنها تكتب كما تحلم، كما تنزف، وكما تتنفس.
يأتي ديوان "كتاب الألعاب" كعتبة جديدة في تجربتها، حيث تتقاطع اللغة مع الأمومة، لا بوصفها وظيفة بيولوجية، بل كنوع من التورط العاطفي. رنا لا تكتب عن الطفل فقط، بل تكتب عبر الطفل، ومن خلاله. يتحول الحلم، الخوف، الحكاية، واللعبة إلى مفردات شعرية. كل شيء هنا يبدو هشًا، لكنه مشبع بالحب الذي لا يحتاج إلى إثبات.
في هذا الديوان تحديدًا، تبلغ تجربتها درجة من النضج تؤهلها لتأسيس ما يشبه "أدب الأمومة" العربي، وهو أدب نادر في الشعر العربي الحديث، تفتحه رنا بصوت لا يشبه أحدًا سواها. من خلال هذا الصوت، تكتب الأم التي تخاف من كل شيء، من النوم، من الموت، من أن يسألها طفلها لماذا العالم قاسٍ. لا تجيب، لكنها تكتب.
في شعر رنا التونسي، لا وجود للجمال المتكامل. الجمال يأتي دائمًا مشوهًا، ناقصًا، أشبه بجناح طائر لا يستطيع الطيران به. إنها تؤمن بأنّ العالم لا يُحتمل إلا حين يُكسر قليلًا، حين نرى في الشقوق ما يشبه وجوهنا. وفي هذا السياق، تصبح الكتابة عندها فعل نجاة، لا رفاهية.
لذلك نجد في دواوين مثل "فهرس الخوف" و"عندما لا أكون في الهواء" نبرة أقرب إلى السرد الحميم، إلى اليوميات، إلى التدوين الشخصي الذي يتجاوز الشعر ليؤسس حميمية لا تُقاوم.
رنا التونسي ليست فقط شاعرة، بل قارئة نهمة، ومحرّرة أدبية. في تحريرها لكتاب "ديوان الأمومة"، لم تكن تنسّق نصوصًا لشاعرات عربيات فحسب، بل كانت تؤسس لمشهد، لمجال، لصوتٍ جديد يصرخ من منطقة نادرًا ما يُصغى إليها: الجسد الأنثوي حين يتقاطع مع الجسد الأمومي، لا بوصفه بيولوجيا، بل كجغرافيا وجود.
في زمنٍ باتت فيه كثير من القصائد تُكتب بطمأنينة كاذبة، تخرج رنا التونسي من صمتها لا لتقول "أنا هنا"، بل لتهمس: "أنا هناك... حيث لا أحد يجرؤ على البقاء." إنها شاعرة لا تعيش في المركز، بل تقيم في الأطراف، في الظلال، في الأماكن التي يخاف منها الشعراء لأنها "لا تصلح للنشر".
ولعلّ هذا بالضبط ما يجعل شعرها جديرًا بالقراءة: أنه لا يسعى لإرضاء أحد، لا يعرض نفسه على مقاييس الجمال الجاهزة، بل يخلق مقاييسه بنفسه، كما لو أنّ القصيدة هي جرحٌ يكتب نفسه كل مرة بطريقة جديدة.
ربما يمكن القول إنّ رنا التونسي تكتب كما لو أنها تكتب في مرآة، لا لترى نفسها، بل لتكسر انعكاسها. شاعرة لا تخاف من القبح، من الخوف، من الوحدة، بل تحوّلها إلى زهورٍ سوداء تصلح لتزيين قصائدها. وإذا كان الشعر محاولة لترميم الكائن، فإن رنا التونسي تفعل ذلك، لكنها لا تستخدم الإسمنت، بل القصائد.
وفي زمنٍ يهرب فيه الشعراء من الحافة، تقف هي على شفيرها، مبتسمة، كأنها تقول لنا:
الشعر هو أن تبقى واقفًا هناك، حيث الجميع يسقط..