فيلم المسجون.. شخصيتان في دوامة العزلة المكانية ونزعة الانتقام

يعد المكان عنصرا أساسيا وقيمة جمالية وتعبيرية في الفيلم يكمل الشخصية ويعكس جوانب كثيرة منها فضلا عن كونه الحيّز الذي يشهد الأفعال والأحداث ونمو الصراعات التي يترقبها المشاهدون وهم يستقبلون تلك الإشارات الضمنية التي تجعل المكان انعكاسا للشخصية.

من هنا وعلى الرغم من التنوع المكاني وغزارة الاستخدامات المكانية من خلال مئات الأفلام عبر تاريخ السينما إلا انه في المقابل هنالك اختزال كلّي للمكان في أفلام أخرى إلى درجة الوصول إلى المكان الواحد الذي يجعل الشخصية أسيرة ومعزولة فيه.

ولقد قدمت السينما العديد من الأفلام التي تنتمي إلى فكرة العزل المكاني وجعل الشخصية خاضعة لسطوة المكان ومن ذلك نذكر أفلاما مثل ساو بأجزائه المتعددة (2004 - 2008)، وفيلم الامتحان -2009، وفيلم الجوع -2010، وفيلم الغرفة القاتلة – 2007، وفيلم هي -2013، وفيلم الزيارة -2015، وفيلم تسعة موتى -2007، وفيلم منزل الشمع -2005، وفيلم الشعوذة -2013، وفيلم الكابينة الخشبية -2011، وفيلم غرفة الهلع -2005، وفيلم الغرفة -2015، وفيلم الانفصال -2016، وفيلم المقيّد -2012، وفيلم التعذيب-2010، وفيلم غير المدعو -2009 وغيرها من الأفلام.

وفي هذا الفيلم للمخرج ديفيد ياروفيسكي هنالك الكثير من المعطيات والتفاصيل التي شاهدناها في ذلك النوع من أفلام الشخصيات المعزولة مكانيا وهي تكابد من أجل الخلاص وكل ذلك يتم من خلال شخصيتين في مكان واحد، إذ يعرّفنا الفيلم في البداية بالشاب إيدي - يؤدي الدور الممثل بيل سكارسجارد، وهو شخص فقير ولكنه متمرد ويقوم بسرقات صغيرة لكي يعتاش منها ساعيا من خلال ذلك إلى إثبات أنه أب صالح ومسؤول تجاه ابنته الصغيرة وزوجته على الرغم من أن المحكمة جردته من رعاية ابنته بسبب سوء سلوكه ولم تتح له سوى مشاهدتها ولقائها لمرتين في الأسبوع.

وها هو في يومياته في وسط أكثر الأحياء فقرا في إحدى المدن الأمريكية وحيث تنتشر البطالة والجريمة وتتفشى المخدرات يحاول أن يعثر على سيارة ربما يكون قد نسي سائقها إقفال أبوابها، فيتسلل هو إليها لغرض السرقة.

لكن ما لم يكن في حسبان ايدي أن يسقط في فخ نصبه أحد الأثرياء وهو وليام - يؤدي الدور الممثل الكبير أنطوني هوبكينز، إنها عملية عشوائية واختيار السيارة الخطأ التي تتميز بالفخامة وهي مفتوحة الأبواب وما إن يستقر فيها حتى تغلق أبوابها أوتوماتيكيا ويصبح هو أسير ذلك المكان المعزول.

ويليام الرجل الكهل المصاب بالسرطان، والذي يزيد من حزنه على مقتل ابنته كرهه الشديد للفقراء وجيل الشباب الذي يعتقد أنه يأخذ أكثر مما يعطي، وهو رجل غني يمتلك من الثروة لدرجة أنه "لا يستطيع تتبعها" كما يقول، فلماذا لا ينفق بعضها على سيارة فاخرة يتم تصنيعها بطريقة تستدرج لصوصا محتملين ولن يكون ايدي إلا ذلك اللص الذي يحمل التسلسل السابع من بين اللصوص الذين أوقع بهم وليام عن طريق تلك الخدعة.

يتحدث ويليام إلى إيدي عبر الشاشة ولوحة قيادة السيارة، كاشفا أنه حوّل سيارته المتطورة تلك إلى قفص متحرك للإيقاع بأمثاله، ويمكن استخدام مقاعدها كأجهزة صعق كهربائي، وهي عازلة للصوت وتتمتع بحاجز يمنع أي اتصال خلوي أو واي فاي، والنوافذ مضادة للرصاص ومعنى ذلك أن من يسقط في ذلك الفخ ويصبح أسير ذلك السجن المتحرك سوف ينعزل عن العالم الخارجي كليا ولهذا لن تجدي استغاثات ايدي ولا صرخاته ولا محاولاته تكسير الزجاج والأبواب، بل ترتد عليه بعقاب متنوع، فتارة يتم رفع درجة الحرارة وتارة تجميد داخل السيارة وتارة إطلاق الموسيقى بصوت مرتفع بما يجعل ايدي يصرخ صاما أذنيه دون جدوى.

يتحدّث الناقد برايان تاليريكو في موقع روجر ايبيرت، عن هذا الفيلم قائلا:" يبدأ هذا الفيلم بداية واعدة، ثم يكاد يصبح أسير المكان، مُحاصرًا بفكرته الخاصة وعدم الرغبة في فعل أي شيء باتجاه أن يغني موضوعه أبعد من فكرة جنون الأثرياء وكيف يمكن للصدمة أن تؤدي ببعض الناس إلى أن يصبحوا أشخاصا لا يستطيعون التعرف على انفسهم لجهة ماضيهم.

إنه فيلم قائم على فكرة تعذيب الأغنياء للفقراء، أو على ندرة التعاطف في معاملة المجرمين في داخل المجتمع، ولهذا يتجه إلى مشهد تعذيب جديد في كل مرة، ليس هنالك صراع إرادات حقيقي، فنحن نعلم أن ذلك السجين سينجو في النهاية، لأن أحداث الفيلم لا توحي بخلاف ذلك، ولهذا سوف نفتقد أي توتر حقيقي. هذا النوع من الأفلام يعيش ويموت أثناء الرحلة".

أما الناقد غريغوري نوسين فقد نشر رأيا آخر في موقع سلانت، قائلا: "لا شك أن هذا الفيلم له متعته، خاصة عندما يستغل صانعو الفيلم رهاب الأماكن المغلقة لصالحهم، بينما هناك إثارة معينة في الشعور بوطأة التطرف الذي تعبر عنه الشخصية الرئيسية طوال الفيلم، إذ يشرح ويليام فلسفة سياسية يمينية ساخرة، أن جيل الشباب لا يفهم معنى العمل الجاد؛ وأن الفقراء يعتاشون على أموال دافعي الضرائب؛ وأن كل فرد في أمريكا يحظى بفرصة عادلة، وبالتالي فإن من يحاول مقاومة النظام هم مجرد مشاغبين يستحقون أن يُلقنوا درسا، أو حتى أن يُقتلوا، على ايدي الأثرياء، دون أن يحاسبهم أحد".

هذه الأجواء هي التي تم تكريسها في الفيلم ولتمضي المشاهد الفيلمية من خلال ذلك الحوار الندّي ما بين وليام وايدي ولا احد غيرهما وهنا تتضح الرؤية اليمينية المتطرفة لذلك الثري الكهل وسعيه للانتقام من كثير ممن هم حوله واتهامهم بأنهم فئات فاشلة ومؤذية ثم لنكتشف أن ما زاد من حقد وليام هو مقتل ابنته أمامه على ايدي عصابة من أبناء الشوارع كما يقول.

هذا البناء السردي القائم على فكرة السجال بين الشخصيتين هو الركيزة الأساسية للفيلم وهو ما سوف يتطور إلى مزيد من الأفعال العنيفة مع انكشاف شخصية وليام الحقودة فيما يعود ايدي بنفسه إلى حالة من الندم الشديد على مساوئه وإهماله ابنته الوحيدة واستعداده لفعل أي شيء من أجل العودة إليها ورعايتها.

ولعل السؤال الذي يطرح في وسط هذه الدراما الفيلمية والسلوك الانتقامي المتواصل الذي يمارسه ذلك الأرستقراطي المتشدد، ما النتيجة التي يمكن الوصول إليها مادام ايدي قد أعلن توبته واعتذاره عما بدر منه من دخول سيارة شخص آخر ومحاولة سرقتها؟

لا شك أن الإشكالية هنا تتعلق بشخصية سايكوباثية مركبة تجمع ما بين الكراهية والتلذذ بعذابات الآخرين وهوما سوف نشهد نهاياته في الحضور الفعلي لويليام وفيما يشبه عملية اختطاف تنتهي تلك النهاية المروعة.

...

إخراج/ ديفيد ياروفيسكي

سيناريو / مايكل روز

عن رواية 4 في 4 لماريو كوهن و غاستون دوبارت

تمثيل / بيل سكارسكارد في دور ايدي، انتوني هوبكينز في دور ويليام

مدير التصوير/ مايكل دالاتوري

موسيقى / تيم ويليامز

التقييمات/ روتين توماتو 70%، آي ام دي بي 7 من 10، مستخدمي كوكل 78%

المصدر: لجريدة عمان