قارب الكعبي الذي لم ينس صُوَرَ الحياة
تاريخ النشر: 19th, August 2024 GMT
ضمن إصدارات الجمعية العمانية للكتّاب والأدباء عام 2023م، صدر للشاعر عبدالله الكعبي ديوانه (القارب الذي نسي البحر)، الذي يأتي بعد عدد من الإصدارات الشعرية ابتدأها بديوان (كأنّ الوجوه تراني) ثم ديوان (إذا مسّه الحب)، و(النيرا ونجوم أخر)، و(أوتار مهملة)، و(ضمير المخمل) وفي كل هذه المجموعات تتفاوت التجربة الشعرية عند الكعبي اشتغالا وتجريبا وإبداعا؛ فمنذ إصداره الأول قدّم الكعبي نفسه واحدًا من الشعراء الشباب في المشهد الشعري العماني الذين أخرجتهم المسابقات المحلية كالملتقى الأدبي والمسابقة الأدبية ومسابقة المنتدى الأدبي ومهرجان الشعر العماني ومن خلالها عرفنا ميل الكعبي إلى القصيدة الجديدة القائمة على الاشتغال الفني المغاير للأسلوب التقليدي في الكتابة الشعرية.
لم يكن عبدالله الكعبي مهتمًا بمسألة الشكل الشعري والصراع الحاصل معه كما في بدايات كثير من الشعراء الشباب، لكنه نشر أغلب نصوصه في إطار قصيدة التفعيلة التي رأى من خلالها أفقًا يفتح له أبواب الكلمة وصحراء التأمل الشعري؛ لذا اشتغل في دواوينه الأولى على بناء نصوصه في هذا الإطار، ومع أنه حاول في مجموعاته الأخيرة العودة إلى الشكل العمودي في غير نص فإني أرى أنّ نصوص التفعيلة كانت أكثر توهجًا لديه من النصوص العمودية التي وقع في شراك البساطة في غير موضع منها.
يطالعنا عبدالله الكعبي بمجموعته (القارب الذي نسي البحر) وفيه يأخذ القارئ إلى اتجاهين اثنين: الاتجاه الأول نجده يصعد في خطابه الشعري واضعًا صورًا مختلفة للآخر المشاهَد، فتتشكّل النصوص في هيئة رسائل خطاب إلى من تشكّلت صورته في ذاكرة الشاعر سواء كان حقيقيًا أو متخيلًا. ولعل القارئ سيجد أشكال الآخر واضحة في غير نص من نصوص المجموعة ومنها نصوص: (التوأمان، والحرب، وثريا، والفاتنة زهرة، والقابلة «الداية»، وإلى حاتم علي: المخرج، المشهور، و«أم الدويس» أنثى الرغبة، وشبيهي، ولاعب القمار).
في نصَّي التوأمان والحرب نجد الكعبي يرسم صورة إنسانية عن الآخر الذي يتكرّر حضوره الإنساني في حياتنا المعاصرة، فالحروب أوجدت صراعًا بين أطراف متنازعة وحصدت الأرواح ومعها ارتفعت الخسائر، ففي نص (الحرب) تظهر الدلالات في صراعها اللغوي مشكّلةً صراعًا داخل النص كما هو الصراع في الحياة: أنا/ الجندي والعدو:
في الحرب نسيت العناقَ
وخبزَ أمي...
ولم أنسَ عدوي المحدّق بنقطة الضعف فيَّ
يراني وأراه...
يجذبني للغياب
ينادي أمه: أمّاه هل أقتله؟
يتشكّل الصراع هنا من لقطة تشكّلت في مخيلة الشاعر والإنسان عن الصراع على أرض الواقع، كل طرف يحاول القضاء على الآخر، لكن مهمة الشاعر هنا أن يجعل المشاعر تثور والكلمات تتدفق معبّرة عن الصورة الواقعية.
يقع المقطع الشعري السابق بين مقطعين مهمين: المقطع الافتتاحي الذي يرسم من خلاله صورة الإنسان القاطن هذه الأرض كما في قوله:
هيبة محب، متى ضممت -أنتَ لا غيركَ- قبلة وعدتَ لوقتكَ؟
كلام مدفون بين النارنجة والدخان، لا بدّ من مرور سريع للكلام...
صفقات الجاريات المقتادات في هذا الليل الحالكِ، مكتظة بالجرأة...
غاب الضباب بسرعة، وعدتُ مع الشمس...
الإنسان المشبع بالذكريات،
وحده يعاني الماضي،
وحده من يموت قلقًا على الغيب ومن الوردة
وحده يكتب سلالته للموت ويهبه المزيد من الغرباء...
ثم يختتم نصه هذا بمقطع أخير تقوده الذاكرة والبراءة والأمومة متخيلًا الاستعادة على هيئة انحراف عن الطبيعة والأخوة والإنسانية، ولعل سؤالًا مثل «هل» كان كافيًا لطرح تلك المعاني وإيجاد نظرة فلسفية في فهم الصراع الحاصل:
ينادي أمه: أماه، هل أقتله؟
هل كانت شطيرة الجبن كافيةً كي أكبر لهذا الوقت؟!
هل يعادل دمه شعركِ الحريري وإبرة الخياطة؟!
هل يعادل لحمه عناء النهوض باكرًا؟!
تعدين لي سلال الحب والشوق والتمر؟
تقوديني للباص؟
لا لأكون قاتلًا...
هل كانت قصصكِ عن المروءة تنويمة؟
أم (تعويبة)؟
عدوي اقتلني وأقتلك
علّنا نُرضي أمهاتنا
لعلهن يبكين علينا...
فاقتلني وأقتلك
فالسلام عليك حينما أبعث بعدك حيًا.
لعل صور الآخر التي شكّلها الكعبي في نصوصه كانت متنوعة بتنوع رؤيته للحياة؛ فمن نظرة التوأم إلى توأمه في تشاركهما للحياة، إلى رسم صورة الآخر في هيئة القابلة (الداية) التي تتصدر النص بصيغة المتكلم واصفة مشهد ولادة جديدة لهذه الحياة المليئة بالتراكمات القاسية والصراع، فالداية التي تعودت على هذه المشاهد هي نفسها شاهدة على الزمان المليء بالتناقضات وهي المعنية بفهم أسرار الحياة والرحيل.
كذلك في نص (أم الدويس) نجده يستحضر صورة متخيلة للآخر في الحكاية الشعبية المتمثلة في أم الدويس، فهي لديه لا تمثّل ذلك الخوف كما في أعين الناس وفي حكايات مجالسهم، إنه يصورها كما يصور العاشق حبيبته:
أحبكِ، كي أجلب منجلكِ لخاصرتي،
وتراقصين طبلة أذني بهمسكِ
علّقيني بدفئكِ،
واربطيني في (خصف) التمر، لعل يديها مرت في خيوط السعف
ليلي -وإن حبستُ الغائبَ- رجوع الأسئلة
أنتِ تقطعين الحب وتجذبين العمر لضفتين من عتاب
أنتِ زاوية الفرجة،
فلتكسري الشماريخ لكل عطلة
أبعديني
عن القمر
ومهما هزل الموت وتلاشى الحوار...
قبليني حتى أعانق بكِ هذه الأزمنة.
إذن فالاتجاه الأول الذي أقرأ من زاويته المجموعة الشعرية هو رسم صورٍ متعددة للآخر تنبني عليها النصوص الشعرية وفق رؤية الشاعر، أما الاتجاه الآخر فهو لجوء الشاعر في خطابه الشعري إلى الأنثى واستعارة مفردات اللغة الرومانسية وهذا ظاهر في غير نص أيضا؛ نقرأ ذلك في نصوص مثل: (احتساء، والانتظار، وجهة حمراء، وتعويذة الحجر، وأتقصاك، ولم أجدكِ، ومن لهب).
يظهر الخطاب الأنثوي في المجموعة مشتبكًا مع اللغة التي يحاول من خلالها الشاعر التعبير عن عواطفه وميله إلى الآخر الأنثوي. ويأتي الخطاب متشكّلًا من ضمائر المخاطب التي يوسّع الشاعر بها خطابه الشعري لتصبح الرومانسية جسرًا ممتدًا بين طرفين يُعلي قيمة الآخر في دلالات النص الشعري. في نص (احتساء) يقترن الخطاب بالرومانسية الشفيفة وتظهر الدلالات معبّرة على العلاقة المتصلة بالحب، ونجد مفردات مثل (الحب، والذاكرة، والنشوة، والفرح، والرمال، والشراع، والأنين، والريح، والنجمة) تمزج الاتجاه الرومانسي في اتصاله بالأنثى، ونجد ألفاظًا مثل «تمرّين» تتكرّر في غير موضع مقدمة للعلاقة العاطفية، ففي نص (احتساء) يقول:
تمرّين كزجاجة معتّقة
ويحتسيك الحب والذاكرة
تمرّين، كشراعٍ في الأنين متعبة...
وفي نص (الانتظار) نجده يقول:
وحدي، أنتظرُ اخضرار الوقتِ
واخضرارَ الحبّ
واخضرارَ جرس التنبيه
وأنا أراقب حالات الواتساب القزحية
تمرّين يا حبيبتي في بالي،
فأتذكّر عينيك الهادئتين،
وأعشق الانتظار.
إنّ فعل المرور في المقطعين السابقين يمثّل قيمة عاطفية في بناء النص يحيله على عشق الانتظار، وهو فعل متكرّر يلجأ إليه الشاعر باستمرار لبناء النص الرومانسي مثلما هو فعل الانتظار الذي يتكرّر أيضا في غير موضع من المجموعة؛ فمثلما وجدناه في النص السابق نجده في نص (جهة حمراء) إذ يقول:
أين يضع العصفور روحه؟
على شفة حمراء.
أين أنتِ؟
بانتظار جناحكَ، كي تلفني.
واتخذنا -بعد ذلك- الجهات حصانًا.
إن للانتظار قيمة شعورية قائمة على الشوق واللهفة للقاء الحبيب وكأن الشاعر يحاول تقريب المسافات بنحت أفعال تعبّر عن دلالات اللقاء والحب. إن المتأمل في الخطاب الأنثوي للكعبي يجده يكثر من هذا التكرار الذي اتخذه أسلوبًا في العلاقة بين طرفين، لنا أن نلاحظ قيمة السؤال المتكرر: «أين أنتِ؟» في المقطع السابق وفي نص (لم أجدك)، وكذلك تكرار لفظ «لم أجدكِ» في نصي (أتقصاكِ، ولم أجدكِ).
إنّ لهذا التكرار دواعي في الاستخدام الشعري وأظن أن الكعبي قصده عن وعي من أجل توطيد العلاقة بين الخطاب والصورة المقصودة.
إن مجموعة (القارب الذي نسي البحر) تُعيد إلينا شيئًا من الاشتغال الواضح للشاعر كما في دواوينه الأولى، ويظهر هذا الاشتغال في غير نص قدّمه الكعبي في مجموعته هذه ومن زوايا عدّة.
المصدر: لجريدة عمان
كلمات دلالية: فی غیر نص کما فی
إقرأ أيضاً:
ذا قول من يلوي على الهرج بهروج.. تنوع أغراض الشعر النبطي
انطلق سيف الدولة الحمداني بجيشه يفتح بلاد الروم في شهر ربيع الأول من عام 343هـ في الوقت الذي كانت بلاد المسلمين منشغلة فيه بالفتن الداخلية والحروب الأهلية، فحقق انتصارات باهرة وكان من بين من قتلهم قسطنطين بن الدمستق (ابن ملك الروم)، فعظم الأمر على الروم وعظم الأمر على ملكهم الدمستق فحشد حشوده وأجلب بخيله ورجاله من الروم والروس والبلغار وغيرهم، وقصد الثغور فسار إليه سيف الدولة.
فالتقوا عند "الحدث" في شعبان فاشتد القتال بينهم ودارت ملحمة كبيرة نصر الله تعالى فيها المسلمين، فانهزم الروم وقتل منهم عدد كبير وأسر كثيرون من بينهم صهر الدمستق وابن ابنته وكثير من بطارقته، وعاد الدمستق مهزوما مخذولًا؛ فكانت هذه الملحمة العسكرية القتالية بوابة لإحدى أهم الملاحم الشعرية في شعر العرب. فهل سمعت بالملاحم الشعرية في الشعر العربي القديم؟ كقصيدة المتنبي في ملحمة "الحدث" التي يقول في مطلعها:
على قَدرِ أَهل العزمِ تأتي العزائِمُ
وتأتي على قَدر الكرام المكارِمُ
لا بد أن هذه القصيدة قد طرقت مسامعك يومًا ما، وقد صوّر فيها المتنبي تلك الملحمة التاريخية العظيمة بقيادة سيف الدولة الحمداني، فبدا كل سطر منها حكاية بطولة تحاكي خيال المتلقي وتتركه في فضاء واسع تتلقفه فيه زوايا من جمال ودهشة وإعجاب.
يتناول الشعر النبطي معظم الأغراض والمواضيع التي تناولها الشعر التقليدي على مر العصور، ابتداء من الحماسة والفخر والفروسية وليس انتهاء بالغزل الشفيف والمدح والرثاء والحكمة. على أن موضوع الفخر والفروسية والشموخ والتغنّي بالبطولات حاضر بقوة نظرًا لطبيعة الشاعر البدوي الذي تجود قريحته بشعر نبطي ينبع من موهبة حقيقية في تصوير الواقع ومحاكاته بلغة شعرية مميزة وفريدة، تعكس أصالة البيئة التي نشأ فيها وترسم تفاصيل اللوحات الشعرية بجمال وقرب نفسي يجعل المستمع قادرًا على تخيل الأبعاد النفسية والمادية التي تؤديها الصور الفنية في الشعر النبطي بدقة عالية.
إعلانونظرًا لطبيعة الحاضن الثقافي الذي ظهر فيه الشعر النبطي، إذ تبدو فيه القبيلة مقدَّمة على كل ما سواها، والشعور الجمعي أهم وأثمن حضورًا من فردية الشاعر وذاتيته، يعد كل من الفخر والمدح والرثاء من أهم الأغراض الشعرية حضورًا في الشعر النبطي اتفاقًا مع طبيعة حياة الشاعر القبلية التي لا بد أن تظهر بقوة في أشعاره ولغته وأسلوبه واختياراته، سواء أكان بوعي منه أو من دون وعي، وهذا أهم ما يميز الشعر النبطي برمته.
لذا يمكننا القول إن أغراض الشعر النبطي وموضوعاته تعد امتدادًا لأغراض الشعر العربي وموضوعاته منذ الجاهلية حتى العصر الحالي، على أن الشعر النبطي يمتاز بالمبالغة التي تثير لدى السامع دهشة عجيبة نتيجة إعمال الشعور فيها أكثر من إعمال الفكر والعقل في تركيب الصور الفنية واعتماد الانزياحات المجازية اللغوية، وذلك لأنه يصدر بعفوية وبساطة بعيدًا عن التكلف والتعقيد اللغوي، انسجامًا مع دفء اللغة المتداولة وبساطة الأجواء المحيطة به.
ويمتاز الشعر النبطي بالسرد الشعري، لا سيما أن الشاعر يستمد مواضيعه من بيئته القبلية، حيث تنمو الحكايات وتتضاعف التفاصيل وتكثر الأقاويل، ولعلها أهم مزية من مزاياه، لأنه خلّد كثيرًا من الوقائع التاريخية التي لم تذكرها المصادر بدقائقها أو لم تذكرها أبدًا، فضلا عن أنك تشعر وأنت تستمع إلى بعض القصائد كأنك تعيش مع الشاعر الذي يسرد وقائع حكاية ما أو حدث ما مستعينًا بالأمثال الشعبية ومزينًا لغته بألوان البديع لا سيما اللفظية منها التي تداعب مسامع المتلقين وتحلّق بهم على بساط لغوي أثير.
ففي الفخر والملاحم يبرز الشعر النبطي في ثوب تصويري بديع يجمع بين حزم اللغة وسعة الخيال ورفعة الفخر، ومن أشهر النماذج على ذلك ما قاله شيخ عموم قبيلة قحطان الفارس الشاعر محمد بن هادي:
يا راكب من عندنا فوق هجهوج
سواج مواج بعيد معشاه
ما فوقه الا الكور والنطع وخروج
وسفيفتين فوق وركيه تزهاه
انا جنودي كثر جوج وماجوج
حريبنا لو هو بعيدٍ نصيناه
حريبنا ما يمرح الليل مفلوج
الناس قد ناموا وعينه مقزاه
وعدونا لو قطب الخيل بسروج
لازم يخلي منزله لا نصيناه
ذا قول من يلوي على الهرج بهروج
يلوي ولا يلوى على بعض ملواه
إن قرب الشعر النبطي من لغة الحياة اليومية والتصاقه بها أكسب الشعراء عفوية أكبر ومنحهم مساحة أوسع للتعبير عن مشاعرهم وأفكارهم، وبذا كان للرثاء نصيب من أشعارهم، ولعل أشهر أشعار الرثاء في الشعر النبطي تلكم التي سكبها نمر بن عدوان من محبرة روحه في رثاء زوجته (وضحا)، ففي أثناء سفر نمر العدوان للخليل والقدس أصاب المنطقة مرض الوروار (الكوليرا) وأصيبت زوجة نمر بهذا المرض ولم يمهلها فلقيت حتفها وهي تردد اسم نمر، ويقال إنها قالت بيتًا يتيمًا من الشعر وهي تحتضر:
عقاب وساره وداعتك يا حبيبي
وضحا غدت في غيبتك يا بن عدوان
ومن أشعاره في رثائها مخاطبًا ابنه عقاب:
يا عقاب جفني جظّ من فيض دمعي
شطط اخدودي شطة هشيم النار
يا عقاب إلمن اشتكي مر جرعي
على افراق من خذوني عن الدار
راحوا وخلّوني ابْحَرّي وولعي
ابكي عليهم ليلتي وانحب نهار
يا عقاب الواح دسري انكسر وقلعي
واضحيت انا في لجة البحر محتار
يا عقاب بطول الليل انوح وانعي
واجوح جوح الذيب لن صابه أسعار
اصيح ابعالي الصوت بحس شنعي
اسايله وين راحوا المحبين يا دار
يا دار وين هو نور شوفي وسمعي
وين الذي يجلّي همومي والاقدار
طابعتها و جا طبعها لطبعي
ولا يوم كدّرتني و لا جانبه دار
يعدّ نمر بن قبلان العدوان (1238هـ) زعيم منطقة البلقاء في الأردن لما يقرب من 20 سنة؛ أحد أشهر أعلام الشعر النبطي في العالم العربي، وكان لغرض الشكوى نصيب من شعره النبطي أيضًا، إذ قال في خطاب ولده (عقاب) شاكيًا له كثرة الأعداء والحاسدين والشامتين:
البارحه يا عقاب هود امن الليل
الكل يا أوليدي يلذذ في منامه
الناس يلهو باهروج إو تعاليل
وانا اتسلى باهروج إو ملامه
واهول عيني من اهوال التهاويل
يا ويل قلبي من هواتف احلامه
كل ما بدا ضحضاح فجر بدا ليل
أنحب نحيب الطفل حزه افطامه
يا اعقاب والله لو ان النوح يبري تعاليل
لا بدي سقيمًا ناحلات اعظامه
لا صيح براس الشفا يا هلا الخيل
واغز قيدي فوق رمحي علامه
تبدو عاطفة الشاعر في شكواه وتعلله إلى ولده متقدة حانية ترسم ملامح الأبوة التي تتسلّى ببث لواعج النفس إلى فلذة الكبد، ثم يدعو الشاعر الله ليعجل بيوم القيامة وينتقم له ممن أراد به شرًّا فيقول:
عجّل لنا يا خالقي بالقيامه
تكتب مشاهد نور عيني إو تهليل
بجنة الفردوس دار الكرامه
من لامني يبلى بفقر إو بالويل
يجيه سلطان الموت إو هو في منامه
ما يمهله لما يطارد مع الخيل
ميتة خسيس نذل ما له كرامه
كما برز غرض النصح والإرشاد في الشعر النبطي انسجامًا مع طبيعة لغته القريبة من الناس وعقولهم وعواطفهم، فها هو الشاعر إبراهيم بن جعيثن (1362هـ) من شعراء نجد وأدبائها البارزين، الذي عُرف بفقره وضيق حاله، يقول في إحدى قصائده الجميلة في موضوع النصح والإرشاد الديني والدعوة إلى التوبة والاجتهاد بالعبادات:
بديت بذكر ربي في مقالي
أقول اللي هو الخاطر ابَّالي
ترا هالفايده تنراد منِّي
خذوها واحفظوها يا عيالي
أسميها الوصاة لمن سمعها
لكم ولعامة كل الرجالي
عسى من عابها عني يسامح
ترا النقاد تدري بالعلالي
أبين شرحها للي يبِّيها
معانيها كما نظم اللآلي
الأوِّله اجتهد في طاعة الله
ترا الأيام تمضي بك عجالي
ثانيها الرسول اتبع طريقته
تفوز بسنته عذب زلالي
ثالثها الصلاة وقل لنفسك
ترايا اخطيت في عصرن مضالي
رابعها زكاة المال عطِّها
بنفس سمحة فيها انبذا لي
تراها تحفظه والحافظ الله
عن الإتلاف دقَّه والجلالي
أخاف الذي تشح أو ما تبادر
تزول عنه والا عنك زالي
خامسها الصيام أو حج فرضك
إلى بيت تشد له الرحالي
ولشدة التصاق الشعر النبطي بحياة القبائل ومعاملاتهم نرى الشاعر مبارك بن حمد العُقيلي (1374هـ) من الأحساء في المملكة العربية السعودية يخاطب أحد سادات القبائل شعرًا فيقول:
قال العقيلي في تراكيب الابداع
أمثال تطرب في الملا كل واعي
من ضامر من صلونا والجوى ماع
ويا ويل قلب حل فيه التياعي
الناس للعاقل إذا فكر انواع
والكل عن نوعه قوي الدفاعي
نلحظ أن كثيرًا من الشعراء الذين نظموا الشعر النبطي عمدوا إلى تلقيب أنفسهم أو ذكر أسمائهم في مطلع قصائدهم، كالشاعر الكويتي عبد الله الفرج (1280هـ) الذي لقب نفسه بمحيي الهوى، أما الشاعر مبارك العقيلي فكان من ديدنه في قصائده أن يذكر اسمه في بداية القصيدة كأنه الراوي، كقوله في قصيدة أخرى:
قال العقيلي في قواف أجادها
تنقيتها واتقنتها في وجادها
سبكت المعاني للمعاني بهمه
على نار فكر ما يهون اتقادها
بصافي افتكار في الحقايق وفطنه
وحدس يقرب مالمعاني اجادها
ورتبتها نظم بتدبير حازم
غذته التجارب لينها واشتدادها
قد يظن القارئ أنه لا وجود للمقدمات الطللية في الشعر النبطي، وقد يستغرب إن سمع أنه لم يخلُ منها! فقد كان للوقوف على الأطلال حضور في الشعر النبطي، فالشاعر أبو حمزة العامري الذي عاش في القرن العاشر الهجري، والمنحدر من قبيلة العوامر التي تسكن في ساحل عُمان، ويتوزع أفرادها بين سلطنة عُمان ودولة الإمارات العربية، كانت قصائده تعتمد على الفصحى اعتمادًا واضحًا، وقد حاكى القدماء في الوقوف على الأطلال، إذ قال في إحدى قصائده:
يا خِلِّي عوجوا بنا الإنضائي
نبصر بدار عذبة الجرعائي
دارٍ خلت من ربْع ساكن حيِّها
أوزا بحالي شوفها وبكائي
دار لموضية الجبين كأنها
بدر يفاوج خندس الظَّلمائي
لم يغب حديث الغربة وألمها في العصر الحديث عن الشعر النبطي، فالشاعر السوري المعاصر عبد الكريم العَفيدلي مهتم بالشعر النبطي، وله دواوين عدة، أشهرها ديوانه "مصور بالعشا" الذي خصصه للشعر النبطي، ويقال إن قصيدته (غربة فكر) تعد من عيون شعره النبطي، وقد قال فيها واصفًا شعور الغربة بين الأهل:
أصبحت أحِس إني غريب فِبلادي
غربة فِكر يا صاحبي كم أليمة
لو أنها ما بين الأغراب عادي
لكنَّها ما بين ربعك جريمة
هالركب يمضي في زمانن رمادي
وأنا جهلت ألوان فيني مقيمة
حاولت تفسير الوجع وانقيادي
يعلق بحلقي مثل طعم الهزيمة
إلى متى ببقى على ما يكادي
عند مطالعة نصوص الشعر النبطي على مر العصور نجد أن غرض الغزل وموضوعاته كثر حضورها واتسع في الشعر النبطي المعاصر قياسًا بما سبق، حتى صار بعضها أغنيات تتردد على المسامع، لا سيما الخليجية منها التي نسمعها بلهجتهم المحببة وأساليبهم اللغوية التي تأخذ بالقلب والعقل إلى محالّ بعيدة ينعم فيها المتلقي بلذة الفن وجمال اللفظ ودقة المعنى. فعن الشوق إلى الحبيب يقول الشاعر بدر بن عبد المحسن في إحدى قصائده:
يا الله لا تقطع رجا كل مشتاق
بامرك يا رب الحلم يصبح حقيقه
وأنا أدري أن الوصل تاليه لفراق
ولولا الأمل ما تحمل النفس ضيقه
وكذلك فإن آلام الحب وضنى الشوق وتباريح الذكريات تفيض بها قصائد الشعر النبطي، ومن ذلك قصيدة الشاعر علي الخوار التي غنّاها فيما بعد الفنان ميحد حمد، وقال فيها:
لا تذكرني بحبك يا غناتي
ولا تذكرني بماضيك الجميل
في صدى ذكراك بجزر حياتي
مستحيل احب غيرك مستحيل
انته عمري وانت واغلى ذكرياتي
وانت في قلبي ولا غيرك خليل
انت عيني لي بها شفت البهاتي
وانت لي في مقلة عيوني نزيل
لو تقضى عمرنا الوردي وفاتي
وانقضى وانزاح شروا حلم ليل
تصبح الاطلال في فكري وذاتي
في الضمير تعيش لا يمكن تحيل
كم تذكرت السنين الماضياتي
لي تلاقينا بساعات الأصيل
كم على ذكراك هليت اعبراتي
وانته عني يا منى عمري ذهيل
صار عمري حزن وايامي حْسراتي
والفرح من دنيتي شد الرحيل
كنت محبوبي واغلى امنياتي
وصرت فجأه يا الغلا عني دخيل
حسبي الله ع الذي سبب شقاتي
لي سقاني المر عقب السلسبيل
لي بعد مجراك عن مجرى حياتي
وافرقك عني بعد عمر طويل
يا حبيب الروح بكتب لك وصاتي
إن غديت اليوم في حبك قتيل
أثبت شعراء الشعر النبطي قدرتهم على مجاراة الشعر الفصيح في تناول معظم الأغراض الشعرية التقليدية، إذ توزعت قصائدهم بين الأغراض والموضوعات ذاتها التي تناولها الشعر الفصيح مع قرب إلى قلوب الناس وأسماعهم، ليكون حاضرًا في مجالسهم ومسامراتهم التي لا تخلو من التحليق في فضاءات هذا الشعر الجميل. غير أن بعض أبناء العربية ينظرون إلى الشعر النبطي نظرة سلبية؛ فما الذي يدفعهم إلى ذلك؟ وهل هم محقون في تخوّفهم من تأثيراته السلبية في فصاحة الأجيال وارتباطها باللغة وحرصها على الحفاظ على سلامتها؟
إعلان
مياه القليوبية ترفع حالة الاستعداد القصوى خلال شهر رمضان