فيلم قلبا وقالبا 2.. ديزني تراهن على مشاهديها القدامى
تاريخ النشر: 4th, July 2024 GMT
عرضت دور السينما عام 2015 فيلم "قلبا وقالبا" (Inside Out) الذي حقق نجاحا كبيرا وشاهده ملايين الأطفال في العالم، وهذا الصيف صدر الجزء الثاني من الفيلم بعد مرور ما يقارب عقدا من الزمان، وتحول عدد كبير من هؤلاء الصغار إلى مراهقين أو في بدايات الشباب، غير أنهم لم يسأموا من الانتظار بل أثبتوا إخلاصهم بتوجههم إلى دور العرض لمشاهدة "قلبا وقالبا 2".
عاد الجزء الثاني من الفيلم بمخرج جديد هو كيلسي مان في أول أفلامه الطويلة، والمؤلفة نفسها ميج ليفوف والشخصيات القديمة مع أخرى جديدة زادت من المتعة، وخلال مدة قصيرة من عرضه حقق مليار دولار ليصبح أعلى أفلام 2024 إيرادا حتى الآن، فضلا عن مراجعات إيجابية من النقاد والمشاهدين على حد سواء، فما أسباب هذا النجاح؟
فن استغلال الحنينصدر الجزء الثاني معتمدا اعتمادا كبيرا على القاعدة الجماهيرية العريضة التي كوّنها الجزء الأول سواء عند عرضه أو على مدار السنوات التسع بعد استمرار عرضه على الشاشات الصغيرة ومنصة ديزني بلس.
????#InsideOut2 is a global phenomenon and now the #1 movie in the world! ????
Don't miss it on the big screen and get tickets now! https://t.co/PIG2nAHCVc pic.twitter.com/cfubXyzqTz
— Pixar (@Pixar) June 15, 2024
تلك ليست المرة الأولى التي تقدم فيها ديزني وبيكسار أجزاء أخرى من فيلم ناجح، فقد دأبت على ذلك مستغلة نجاح الأجزاء السابقة لتصيب مرة وتخيب مرات. فبعض هذه الأجزاء الثانية والثالثة أفلح لأنه لم يكن مجرد استغلال للنجاح بل قدم الجديد ونضج بنضوج المشاهدين، وأفلام أخرى سجنها صناعها في إطار النسخة القديمة معتقدين أنهم إن قدموا الشيء نفسه سيلاقون النجاح ذاته، فكانت النتيجة أفلاما متواضعة مثل الجزئين الثاني والثالث من "سيارات" (Cars).
قدم الجزء الأول من "قلبا وقالبا" قصة ذكية حول الطفلة الصغيرة "رايلي" التي تعرف الحزن لأول مرة عندما تنتقل من مدينتها إلى مدينة جديدة فتفتقد أصدقاءها والبيئة التي اعتادتها، وهي قصة تبدو تقليدية لولا التناول المختلف، فقد دارت الأحداث بداخل رأس الطفلة، حيث يتعرف المشاهد على الصراع الدائر بين المشاعر الأساسية لدى أي إنسان من بهجة وحزن وخوف واشمئزاز وغضب.
الجزء الثاني يبدأ برايلي وهي مراهقة، بما يعنيه ذلك من مشاعر متضاربة بين القلق والإحراج والملل والحنين التي تظهر من وقت إلى آخر، في إشارة ذكية لما يقدمه الفيلم ذاته من استغلال لحنين المشاهدين إلى الماضي، وقد أضاف صنّاعه شخصيات جديدة.
يدور الصراع في الجزء الأول بين مشاعر البهجة والحزن (جوي وسادنيس)، لأن الأولى ترى أن من واجبها جعل الطفلة سعيدة طوال الوقت لتكتشف على مر الأحداث أن ذلك غير منطقي ويحرمها من تجربة الحياة البشرية، بينما الصراع في الجزء الثاني بين البهجة والقلق (جوي وأنزايتي)؛، الشخصية الجديدة التي أتت لتسيطر على حياة المراهقة.
وعلى الرغم من تغيير مخرج الفيلم الأول بيتر دوكتر، فإن المخرج الجديد مع الكاتبة نفسها استطاعا الحفاظ على ثبات الشخصيات القديمة واستقرارها وتفاعلها بالصورة نفسها مع الأزمات الجديدة.
يشهد الفيلم كثيرا من المغامرات التي تبدو في بعض الأحيان فوضوية عند نفي جوي وبقية أصدقائها القدامى خارج منطقة التحكم، ولكن هذه الفوضى مقصودة لأنها مرآة لفوضى المشاعر التي تعتمل داخل كل مراهق في هذه السنوات الصعبة من حياته.
فيلم نضج مثل مشاهديهسيناريو "قلبا وقالبا" هو بطل السلسلة وسر نجاح الجزء الثاني بلا منازع، فصنّاع الفيلم فهموا أن مشاهديهم نضجوا، ومن ثم نضجت الشخصيات معهم بشكل ذكي ومؤثر. كبرت رايلي وبطبيعة الحال أصبح الصراع بين مشاعرها على مستوى أعلى يجعل تجربة الفيلم شخصية للغاية لكثير من المتفرجين الصغار الذين يمرون الآن بما تمر به الشخصية ويتوحدون أكثر معها وتجمعهم تجربة النضوج الشديدة الصعوبة.
#Insideout2 keeps storming the box office overseas, now Maxico and UK ranking????
Inside out 2 opening day was vs:
• Inside out ????????~2x ???????? ~100%
• Super Mario ????????~100% ???????? ~67%
• Kung Fu Panda 4 ????????~3x ???????? ~144%
Let's raise the bar! Inside out 2 is eyeing a finale ~$900m… https://t.co/kH1gH4Xvvy pic.twitter.com/SY7QRPczPm
— Box Office Forecast ???? (@BoxOfficeFcst) June 15, 2024
يتشابه الفيلم في ذلك مع أحد أنجح الأجزاء في تاريخ ديزني وبيكسار وهو "قصة لعبة 3" (Toy Story 3)، ففيه توحّد المشاهدون وهم أطفال مع صاحب الألعاب أندي واستمروا في متابعة مغامرات ألعابه حتى أصبح الطفل مراهقا ثم شابا على وشك دخول الجامعة وعليه التخلي عن هذه الألعاب التي ترمز إلى طفولته. وذلك يستدعي أن فكرة النضوج بقدر ما تكون مبهجة إلا أن في قلبها حزنها الخاص لأنها تعني تخلص الطفل من راحة البال وقلة المسؤولية وتحمله نتائج قرارات قد تعرضه للقلق مثلما حدث لبطلة فيلم "قلبا وقالبا" التي يسيطر عليها شعور القلق.
يجمع بين الفيلمين كذلك أن كلاهما استكمال لقصة رئيسة وليس مجرد حبكة جانبية يمكن نسيانها أو تجاوزها كما يحدث في الأجزاء الثانية بوجه عام، ومن ثم فإن الجزء الجديد مبني على تغير كبير حدث للشخصيات الفيلمية يستدعي امتداد الفيلم إلى جزء جديد.
يكمل فيلم "قلبا وقالبا" فيلما آخر من أعمال ديزني وبيكسار هو "الباندا الأحمر الكبير" (Turning Red) الذي عُرض في 2022 وتناول طفلة تدلف إلى مرحلة المراهقة، وما تعانيه من تقلبات في المشاعر يؤدي إلى تحولها إلى باندا عملاقة. كلا الفيلمين يتناول حياة المراهقات والمشاعر المتضاربة والمؤلمة خلال خروجهن من رحم الطفولة الرحب إلى الحياة الحقيقية الأكثر قسوة، مع التركيز على أهمية الصداقة والعائلة والتواصل، والمعتقدات الرئيسة التي تمثل أساسا لشخصية المراهقة وتمتد إلى بقية عمرها.
قدمت ديزني وبيكسار في السنوات الأخيرة بضعة مشاريع متواضعة، غير أن "قلبا وقالبا" جاء متميزا وأثبت أن الشركة وضعت رهانا رابحا على حنين المشاهدين وارتباطهم برايلي والمشاعر التي تسكن رأسها منذ الطفولة.
ديزني في السنوات الأخيرة قدمت مشاريع كثيرة محبطة ومشاريع أخرى لم تأخذ فرصتها في الانتشار مثل "لوكا" و"تيرنينج ريد" التي صدرت في زمن كورونا، لكن "قلبا وقالبا" مثل عودة قوية جدا لشركة الإنتاج وكان من أفضل ما أنتجته في السنوات العشر الأخيرة.
المصدر: الجزيرة
كلمات دلالية: حراك الجامعات حريات الجزء الثانی قلبا وقالبا
إقرأ أيضاً:
المداح 5.. صابر بين العودة من الموت ورعب المصريين القدماء
منذ عرض الجزء الأول، نجح مسلسل "المداح" في جذب شريحة واسعة من الجمهور، مستفيدًا من مزيج مشوق يجمع بين الرعب والدراما العائلية الإنسانية. وعلى مدار 4 أجزاء، حصد المسلسل نجاحًا كبيرًا بفضل عناصر الإثارة، والمؤثرات البصرية، وأداء الأبطال، إضافة إلى قرب أحداثه من المشاهد العادي، رغم بساطة الحبكة التي تدور حول صراع صابر المداح مع قوى الشر.
في الجزء الخامس، حافظ المسلسل على شعبيته، إذ أدرك صُنّاع العمل أن الحبكة التقليدية قد لا تكفي وحدها، وأن تكرار الأحداث قد يؤدي إلى فتور اهتمام الجمهور. لذا، لجؤوا إلى تطوير مفاجئ وغير متوقع: عودة صابر المداح من الموت، وظهور نسخة شريرة منه، مما أضاف بُعدًا جديدًا للتشويق وكسر نمط الصراع المعتاد. وقدّم حمادة هلال أداء متميزا، فقد استطاع التعبير عن الفرق بين الشخصيتين من خلال نظراته وتعبيرات وجهه، بينما اعتمد المخرج على تفصيل بسيط لتمييز صابر المداح الأصلي، وهو خصلة شعر بيضاء صغيرة في لحيته، مما ساعد المشاهدين على التفريق بين الشخصيتين بسهولة.
شهد الجزء الخامس من مسلسل "المداح" انضمام مجموعة من الأبطال الجدد، من بينهم خالد الصاوي، الذي جسّد شخصية الملك الأحمر. إلا أن أداءه جاء مفتعلًا، سواء من حيث تعبيرات الوجه أو نبرة الصوت، إلى جانب اختيار مكياج شعر مستعار، وملابس مستوحاة من أجواء "ألف ليلة وليلة"، مما جعله أقل إقناعًا، خاصة عند مقارنته بأداء فتحي عبد الوهاب في دور سميح الجلاد في الجزء الرابع.
إعلانأما غادة عادل، فقد قدمت شخصية ست الحسن، ابنة إبليس، التي تطلق خادمها كابوس لمطاردة صابر المداح والقضاء عليه. كما تتنكر في شخصيات متعددة لتضييق الخناق عليه وكشف خطواته المقبلة.
كذلك، انضم طارق النهري إلى العمل، حيث يجسد شخصية رجل صالح يسعى لمساعدة صابر المداح، إلا أن المسلسل لم يوضح حتى الآن كيف بدأت علاقتهما، تاركًا الأمر دون إشارات واضحة في سياق الأحداث.
رغم أن الجزء الخامس استمر في تناول الموضوعات الغيبية المعتادة، إلا أن عودة المداح من الموت منحت شخصيته قوة مضاعفة في مواجهته لقوى الشر، التي تمثّلت في بنات إبليس والملك الأحمر، الذي جسده خالد الصاوي، إلى جانب صراعه مع مجموعة من رجال الأعمال وأصحاب النفوذ الذين يسعون للسيطرة على مصائر البشر بشتى الطرق.
نجح صُنّاع المسلسل في اختيار قضايا تُثير اهتمام الجمهور وتشعل النقاشات عبر مواقع التواصل الاجتماعي، خاصة من خلال الربط بين عالم الجن وما يشبه "مجلس قيادة العالم" في صورة مصغرة. يجمع هذا المجلس بين شخصيات نافذة من رجال الأعمال وأصحاب السلطة، يُزعم أنهم يتحكمون في إطلاق الأوبئة واللقاحات، ويوجهون الأفكار والمعلومات المتداولة عبر المنصات الرقمية. ويظهر في هذا السياق دور مي كساب، التي تجسد عالمة فلك تتنبأ بالكوارث المستقبلية، بناء على ما يُملى عليها من تلك المجموعة، ما يزيد من ثقة الجمهور بها كلما تحققت نبوءاتها المشؤومة، مثل انتشار الأوبئة والأمراض والموت.
يُقدّم المسلسل هذه المجموعة كقوة غامضة تفرض سيطرتها على العالم بأساليب غير تقليدية، ويقودها في هذا الجزء أحمد بدير، الذي يعود مجددًا بعد وفاته في الجزء الأول، وظهوره لاحقًا كـشبح الشيخ سلام. في هذا الموسم، يتخذ بدير دور زعيم المجموعة المختارة، التي لا تهدف فقط إلى جمع الثروات، بل تسعى لتحقيق غايات خفية تتعلق بالتحكم في مصير البشر، مما يعزز فكرة نظرية المؤامرة، التي تلقى صدى واسعا لدى المشاهدين.
يعتمد جزء كبير من الرعب والإثارة في مسلسل "المداح" على الديكورات والمؤثرات البصرية، حيث استخدم القائمون على المسلسل أثاثًا ضخمًا وبيوتًا ذات سقوف عالية تحتوي على العديد من الغرف والسلالم والأماكن المخفية.
إعلانتخلق هذه العناصر جوًا من الغموض والتوتر، كما تضفي الإضاءة الخافتة الصفراء طابعا من السكون الموحش على المشاهد. أما المشاهد التي صورت في المعابد الفرعونية مثل معبد دندرة، فقد صورت بطريقة أظهرت اتساع المعابد ورهبتها، ما يعكس ضآلة الناس داخلها ويزيد من الشعور بالعظمة والخوف في الوقت نفسه.
جاء المكياج الخاص بشخصيات الجن وبنات إبليس في هذا الجزء، أقل تخويفا وأكثر افتعالا من الأجزاء السابقة، أقرب للمكياج المستخدم في أفلام الأبطال الخارقين الأميركية، وظهرت هذه المشاهد كأنها مشاهد منفصلة عن عالم المداح، بينما تجلى الرعب الفعلي في المشاهد التي ظهر فيها أهل قرية صابر المداح متأثرين بأفعال الجن، خاصة مع كلمات ترنيمة "بالك مندار" والموسيقى المصاحبة لها التي تعلو عند ظهور الجن، والتي تكمل نجاح ترنيمة الجزء الرابع "لقيناك حابس". الترنيمة تأليف الشاعر أسامة محرز وألحان وموسيقى كريم عبد الوهاب.
ما علاقة الكوابيس بالخرف؟.. دراسة حديثة تكشف