عروض أفلام وندوات ثقافية بنادي سينما أوبرا دمنهور
تاريخ النشر: 21st, June 2024 GMT
يقيم المركز القومي للسينما برئاسة مدير التصوير د. حسين بكر بالتعاون مع دار الأوبرا المصرية برئاسة د. لمياء زايد نادي سينما أوبرا دمنهور وذلك يوم الجمعة ٢٨ يونيه، في تمام الثامنة مساء.
ومن المقرر عرض كلا من الفيلم الروائي القصير رزق إخراج شريف جابر ، والفيلم التسجيلي" مشروع تخرج عن القاهرة " إخراج محمود الخواجة، والفيلم الروائي القصير فوتوجينيك إخراج شريف جابر .
وعقب عرض الأفلام تقام ندوة يديرها الناقد السينمائي أحمد عسر لمناقشة الأفلام مع صُناعها والجمهور.
يذكر أن نادي سينما أوبرا دمنهور يقام شهرياً تحت إشراف فني للناقد السينمائي أحمد النبوي ،والحضور مجانا للجمهور ومحبي السينما في فعاليات النادي.
مسابقة للسيناريووأعلن المركز القومي للسينما برئاسة مدير التصوير د حسين بكر مؤخرا عن الموعد النهائي لاستلام السيناريوهات للمشاركة بالمسابقة العامة للسيناريو والتي يقيمها المركز تحت عنوان " تحدي مونودراما الصورة" ، حيث يتم استقبال السيناريوهات حتي ٣٠ يونيو الجاري.
يأتى ذلك في ظل حرص وزارة الثقافة والمركز القومي للسينما على إنتاج أعمال روائية قصيرة ذات قيمة فكرية وفنية.
وأعلن المركز القومي للسينما في وقت سابق عن شروط المسابقة وهي: تقديم سيناريوهات نهائية قابلة للتنفيذ تعتمد موضوعاتها على الممثل الواحد في المكان الواحد، وأن تكون الأفكار والمعالجات إنسانية عامة، والحرص على الابتكار والابتعاد عن المألوف في معالجة الفكرة ، الاعتماد على لغة الصورة بشكل أساسي في معالجة الفكرة وصياغة السيناريو ،لا يتخطى الزمن (5) دقائق، ويتم إرسال الأعمال من نسختين، واحدة بصيغة pdf والأخرى بصيغة word بالإضافة لصورة من إثبات الشخصية وإقرار يفيد امتلاك المتسابق للعمل ، وفي حالة اعتماد المتسابق على مصدر أدبي يجب أن يقدم ما يفيد حصوله مسبقًا على حقوق العمل الأدبي.
ويتولى المركز القومي للسينما تشكيل لجنة من الفنانين المتخصصين لتقييم السيناريوهات واختيار (5) أعمال فائزة يتم الإعلان عنها وتكون قرارات اللجنة نهائية ، ومن جانبه يقوم المركز بإنتاج الأعمال الفائزة جميعها أو بعضها في إطار خطته ووفق جدول زمني يحدده، ويقوم المركز بترشيح مخرج مناسب لكل عمل ، و ستعود ملكية الأفلام المنتجة للمركز وله وحده الحق في الاشتراك بها في المهرجانات والمسابقات المحلية والدولية وكذلك تنظيم عروض الأفلام ، ويعتبر اشتراك المتسابقين موافقة منهم على شروط المسابقة ، ومن المقرر أن يمنح السادة كتاب الأعمال الفائزة شهادات تقديرية، والمسابقة مفتوحة لكل الأعمار.
وقد أوضح الدكتور حسين بكر أن هذة المسابقة تأتى في إطار دعم المركز القومي للسينما للموهوبين المستقلين وتشجيعهم.
المصدر: بوابة الوفد
كلمات دلالية: عروض أفلام المركز القومي للسينما أفلام نادي السينما الأوبرا أوبرا دمنهور حسين بكر لمياء زايد المرکز القومی للسینما
إقرأ أيضاً:
حوارات ثقافية| عن معرضه «دروب حانية».. الفنان ماهر جرجس لـ«البوابة نيوز»: استلهمت بعض لوحاتى من الفن المصرى القديم.. وأميل الى الألوان الساطعة والوضوح دون الإخلال بالقيم التشكيلية
تابع أحدث الأخبار عبر تطبيق
_ أميل فى أعمالي الى الوضوح دون الإخلال بالقيم التشكيلية
_ 4 سنوات مدة التجهيز للمعرض.. وأميل الى الألوان الساطعة في لوحاتي
_ النقد الجاد الذي يستند على الدراسة والعلم هام للحركة التشكيلية
_ استلهمت بعض لوحاتى من الفن المصرى القديم
ماهر جرجس هو فنان تشكيلي سكندري بارز، تتميز أعماله بتوظيف رموز الحضارة المصرية القديمة ، شارك في تطوير قصر التذوق بالشاطبي وأشرف على "جاليري 88" بعد تحديثه. أُقيم معرضه مؤخرًا بعنوان "دروب حانية" في قاعة الباب بمتحف الفن المصري الحديث بدار الأوبرا المصرية في الجزيرة. بحضور الدكتور وليد قانوش، رئيس قطاع الفنون التشكيلية، استعرض خلاله تجربته الفنية المتميزة، حيث قدم أعمالًا تبرز ثقافة اللون وتلوين الثقافة، معتمدًا على تقنيات فنية تعكس خبرته في مجال الديكور وتوظيفه للإضاءة والظلال بشكل مبتكر. "البوابة نيوز" التقته للكشف عن تفاصيل معرضه "دروب حانية" وأجرينا معه الحوار التالي:
■ "دروب حانية" لماذا اختارت هذا الاسم.. هل هناك دلالة فنية؟
- دروب حانية.. هائل من الدروب هي الطرق أو المسارات وقد سلكت دروب أحببتها وكانت مصدرا للألهام بداية من الفن المصرى القديم معابده و جدارياته وأعماله التصويرية في المقابر رصيد الإبداع لا تستطيع الفكاك منه.
والدرب الثاني مدينتي الإسكندرية بكل زخمها الحضارى من مصرى قديم ويونانی و روماني ومن رصيدها من التاريخ الحديث من عهد محمد على والخديو إسماعيل فيهم أصبحت الإسكندرية ملاذ لكل الحالمين بالتجارة والعمارة والثقافة والأدب فتلاقت بها الأجناس، وأصبحت مدينة كوزموبوليتانية (كونية) فظهر بها الشاعر اليونانى كفافيس والايطالي أو تجاريتي.
وكتب فيها الكاتب الانجليزي لورانس داريل عمله العالمي (رباعيات الإسكندرية) هذا بجانب سيد درويش ومنجزه الموسيقي والوطني على محمد كريم والنديم .. وبالطبع هذا المسار يحوى المدينة التي أسكنها و بحرها العظيم والصيادين وبنات بحرى والشاطئ
والدرب الثالث كانت الموسيقى والآلات النحاسية والبيانو والكمان والفرق الموسيقية والأفراح ومشاهدها الشعبية
قد يكون فن ٣ أشخاص
■ لاحظنا فى لوحاتك التأثر الشديد بالهوية المصرية القديمة.. حدثنا عن ذلك؟
- بعض اللوحات يظهر فيها الاستلهام من الفن المصرى القديم أختزلتها وإختزنتها وبدون المباشرة في التناول وهناك لوحات من المعرض تعتبر ما يطلق عليه (التفاص) مع الفن المصرى القديم والتناص موجود في الشعر مثل قصيدة أحمد شوقى (نهج البردة ( وهى تناص مع بردة البوصيري الذي تواجد بالاسكندرية منذ أكثر من ٧٠٠ عام.
والتناص هو إحالة العمل إلى عمل آخر فنجد بيكاسو الفنان الحديث يستلهم من الفنان الأسبانى جويا والذي يسبقه بأكثر من مائة عام وجويا ينتمى للمدرسة الرومانية وبيكاسو للمدرسة التكعيبية وشتات بينهما ولكنهما التقيا فو موجموع ؟ وأحد وبمعالجة مختلفة.
أنا مثلا في لوحة جدارية صيد الطيور استلامتها من الجوارية المصرية المشهورة ولكن المعالجة في الشكل واللون مختلفة تماما وينطبق هذا مع لوحة (بنات بحرى) استلهام من لوحة بنات بحرى لمحمود سعيد.
■ حدثنا عن فلسفة أعمالك الفنيه فى معرض "دروب حانية"؟
- فلسفة الأعمال هي الاستلهام من حضارة مصر... والإسكندرية وشخوصها الثقافية وبالطبع تأثير الفن الإسلامي والقبطي وأميل إلى الألوان الساطعة مثل نقاء مدينق وأميل إلى الوضوح دون الأخلال بالقيم التشكيلية
■ كم من الوقت استغرقت لتجهيز معرضك "دروب حانية"؟
- معرض دروب حانية أستغرق مدة طويله ٤ سنوات من العمل المستمر وما يعرض جزء من أعمال آخرى لم تسمعها مساحة الجاليري.
■ لاحظنا استخدام الألوان بكثرة فى كل لوحاتك.. ماذا يعنى لك ذلك؟
- استخدام الألوان بكثرة ... الحاجة تقترى ذلك وفعلا أميل إلى الألوان الساطعة وهذا أسلوب وأحاول أن تكون أعمالي مبعثا للبهجة... وكان فى مصرحها بالإسكندرية عام ٢٠١٥ تحت مسمى (عتبات البهجة) والاسم مستعار من صديقي الكاتب العالمي إبراهيم عبد المجيد فهو عنوان نعملة الروائي المدهش.
وبالطبع هناك أعمال كابية اللون (خامدة اللون) أي واكنة الالوان وهذا اقتضاه الموضوع وتناوله التشكيليا (لم تعرض بالمعرض.
■ هل ترى أن النقد الفنى هام للحركة التشكيلية؟
- النقد الفني هام للحركة التشكيلية أقصد النقد الجاد الذي يستند على الدراسة والعلم ويعتبر قراءة آخرى للعمل ومفسرا المفردات العمل وتفاصيله وناقدا بالسلب أو الإيجاب.
وكشفا للمستور عما تختزنه اللوحة وكشف المصادر وجدية . النقول أحد ركائز الفن وجد لها. وهام للاستلهام من عدمه جداً للفنانين وخاصة الشباب وهو القادر على أن يضعهم على الطريق الصحيح.
■ ما النصيحة التى تود توجيهها لشباب التشكيليين؟
- وما أنصح به الشباب هي التجارب الداعمة المتعددة في الشكل واللون والجدية في هذا الأمر إذا كانوا يأملون في أن يكونوا ضمن المشهد التشكيلي المصرى يضاف إلى ما سبق الاستزادة من المنابع الثقافية فى نواحيها المختلفة الموسيقى الأدب والمرح السينما حيث السينوغرافيا الصورة البحرية.
ومثال لذلك فيلم ( المومياء) شادى عبد السلام.. وحضور المعارض والتواجد بالورش الغذية وأتيليهات الفنانين الرؤية بالعين مسار اللوحة ومراحلها .
■ هل انت قلق من اقتحام الذكاء الاصطناعي للعملية الابداعية؟
- أنا لا أقلق من الذكاء الاصطناعي وفي مرحلته هذه هو منفذ وليس مبدع وله أحيانا أخطاء فادحة ... خلق العمل الفني هو حالة إبداعية إنسانية ذات مزاج شخصي والذكاء الإصطناعي يفتقد روح الفنان ويعطينا من مصنع ربما يكون جميلا.
لكنه لا يغنى عن الإبداع الإنساني ماذا لوطلبنا منه من تلقائى أو فطرى فهل يعطينا ثراء لوحة من لوحات سجاد الحرانية (قرية رئيس ويصا وا صف ) حاليا لا ينتابني أي قلق ولكن مكن استخدامه في مناحي آخری متعددة ذات أهمية.
وأتوقف هنا وأقول: ربما يضمر الذكاء الإصطناعي خبيئة مستقبلية تنفى كل ما ذكرته سابقا ... الله أعلم.
487531592_669275662450456_8006646349588335880_n