ناجية رمضان: «فن الريزن».. بهجة الألوان
تاريخ النشر: 3rd, June 2024 GMT
سعد عبد الراضي (أبوظبي)
أخبار ذات صلةيُعد «فن الريزن» من الفنون التشكيلية التي تلقى حالياً حضوراً في مختلف أنحاء العالم، لما به من خصوصية حرفية إلى جانب الموهبة، حيث تتشابك فيه الألوان، وكأنها تشكلت من معين واحد، الأمر الذي يثير البهجة في عيون كل من يشاهد الأعمال التي تخرج من عباءته.
الفنانة التشكيلية والمهندسة المعمارية المقيمة بالإمارات ناجية رمضان، حصلت على درجة الماجستير في إدارة حفظ التراث الثقافي بالإمارات بامتياز من جامعة الشارقة، وقادها شغفها بـ«فن الريزن» إلى تقديم أعمال موحية، فأصبحت من القليلات اللاتي يمارسنه في الدولة، حتى حققت من خلال إبداعها فيه متابعات اقتربت من المليون متابع على وسائل التواصل الاجتماعي.
موهبة وعلم
ناجية التي تشكلت موهبتها منذ الطفولة تحكي عن تكوينها الفني، قائلة: من وجهة نظري، فن الريزن يمثل توازناً فريداً بين العلم والموهبة، حيث يُعد العلم أساساً مهماً في فهم التقنيات والأساليب الفنية، ولكن الموهبة تضفي الروح والإبداع على العمل الفني، وأضافت «تعكس حياة العديد من الفنانين العالميين مثل «موزارت» أهمية اكتشاف المواهب الفنية في وقت مبكر، مما يبرز الحاجة إلى تنمية هذه المواهب.
تأثير الأسرة
وعن تأثير أسرتها عليها فنياً، قالت: أثّر والدي بشكل كبير على مساري الفني، حيث جمع بين الهندسة المدنية وشغفه بالفن، ومن خلال قيامه بتعليمي قيم الدقة والتفاصيل أدركت أهمية التوازن بين المهارة الفنية والتقنية، وبدأت رحلتي الفنية بالتعبير عن نفسي على جدران الغرفة، وتطورت تدريجياً إلى استخدام الأكريليك والايبوكسي ريزن، حيث وجدت في الايبوكسي ريزن وسيلة جديدة ومبتكرة للتعبير الفني، وقد تأثرت فنياً بأعمال العديد من الفنانين المبدعين مثل، «فان جوخ»، وغيره ممن ألهموا تفكيري وأسلوبي الفني.
استشراف المستقبل
وعن دراستها لماجستير إدارة حفظ التراث الثقافي في دولة الإمارات، تقول: كانت نقطة تحول في مساري الأكاديمي والفني، فخلال دراستي سعيت لفهم عميق للتاريخ والتراث الثقافي للإمارات، والعمل على إعداد محتوى يسلّط الضوء على جمال وتنوع هذا التراث الغني، حيث إن دراسة التراث تعيننا على استشراف المستقبل من خلال الوعي بالتطور الحضاري والأخلاقي والعمراني الذي يقدمه التراث.
مصدر إلهام
وتقول ناجية رمضان عن اهتمامها بالتراث «إن تراث الإمارات يعكس اهتمامي العميق بتلك الثقافة الغنية والتاريخية، وكذلك خططي لإجراء دراسة أكاديمية وإنتاج محتوى يسلط الضوء على جمال وتنوع هذا التراث، حيث تربطني بالإمارات علاقة عميقة، فهي ليست مجرد موطن بل هي مصدر إلهام دائم لأعمالي الفنية ومشاريعي المستقبلية».
المصدر: صحيفة الاتحاد
كلمات دلالية: التراث الثقافي الفنون التشكيلية الفن التشكيلي فن الریزن
إقرأ أيضاً:
النحات السكندري طارق زبادي خلال حواره لـ «البوابة نيوز»: أتفرغ في رمضان للعبادة.. النقد الفني يؤثر على مسار الحركة التشكيلية.. والذكاء الاصطناعى أداة مساعدة للإبداع
تابع أحدث الأخبار عبر تطبيق
نموذج يحتذى به كمبدع وأكاديمي، أعماله النحتية ذات بصمة جمالية خاصة، دمج بين الخشب والمعدن في أعماله الفنية، مما جعل تجربته الفنية متفردة وغير تقليدية، يُعد أحد الرموز المهمة الذين صنعوا بدأبهم تاريخًا وبصمة في ساحة الفن المصري المعاصر، إنه الفنان السكندري الدكتور طارق زبادي.
80 عملًا نحتيًّا و70 لوحة رسم بخامات متعددة
والذي زينت أعماله قاعة أفق بمتحف محمد محمود خليل، حيث افتتح الدكتور وليد قانوش، رئيس قطاع الفنون التشكيلية، معرضًا استعاديًا لمجمل تجربته الإبداعية على مدار تاريخه الحافل، معرض يضم 150 عملًا فنيًا منذ الستينيات وحتى الآن، 80 عملًا نحتيًا و70 لوحة رسم بخامات متعددة، وذلك بحضور لفيف من الفنانين ورموز فكرية وفنية كبيرة، حيث يستمر المعرض حتى 29 مارس 2025. أجرت «البوابة نيوز» حوارًا، مع الفنان السكندري الدكتور طارق زبادي خلال السطور التالية:
■ حدثنا عن طقوسك كفنان تشكيلي في شهر رمضان الكريم؟
- في شهر رمضان المبارك فعادة تكون الالتزام بالصيام والقيام وقراءة القرآن وتبادل الإفطار المشترك، وقد يتبقى وقت فيكون للقراءة أو الرسم والالتزامات الجامعية قراءة وإشراف على رسائل الدراسات العليا وخلافه شأن كل المصريين وحقيقي رمضان شهر يحمل لنا ذكريات الطفولة والأهل والتي يتأكد فيها الشخصية المصرية ذات الهوية المميزة.
■ معرضك الاستعادي الأخير لاقى استحسان وإشادة من أكاديميين وفنانين.. حدثنا عنه باستفاضة؟
- أقول الحمد لله ربّما يكون بسبب حرصي الدائم على الصدق في التجربة وبذل أقصى جهد فيما تتطلبه العملية الفنية ولأني أدرك جيدًا أن المتلقي دائمًا لديه من الوعي والإدراك والقدرة على التمييز بين الإبداع الحقيقي والمزيف بالإضافة لما يتحقق لدي من استمتاع أثناء الممارسة.
■ جمعت في منحوتاتك بين الخشب والمعادن.. هل هناك أهداف فنية من هذا الدمج؟
- في الحقيقة أن المكوث لفترة طويلة في مرسمي والتأمل والتفكير كل هذا قادني إلى التجرؤ نحو تحقيق هذا المنحى أو ما يسميه البعض ابتكار أو إبداع، وأود أن أقول إن المعايشة والتفاعل مع الخامة النحتية أدى بي إلى الإحساس بالطاقة التي تطلقها كل خامة من خامات النحت، وتتميز بها عن سواها وبرغم الاختلاف الكبير بين الخشب والنحاس إلا أنني أردت في عملية الجمع هذه الحصول على مجموع الميزات لكلتا الخامتين.
التواصل بين الأجيال
■ بصفتك أستاذًا متفرغًا بكلية الفنون الجميلة.. في رأيك من الضروري التواصل بين أجيال الفنانين؟
- التواصل بين الأجيال لا مفر منه وكل فنان لا يخرج من فراغ، ولذلك كليات الفنون تختلف جوهريًا عن كلية الآداب مثلًا لأن القائمين بالتدريس في الفنون لابد أن تكون لهم تجارب إبداعية تكون كفيلة بتحقيق قدر كبير من التواصل مع الطلاب حتى بدون كلام ويتحقق من خلالها التقدير والمحبة والاحترام، وهذا ما وجدناه ولمسناه من أجيالنا السابقة، ونحرص عليه مع الأجيال القادمة الجديدة.
■ كفنان تشكيلي وأكاديمي قدير.. هل يقلقك اقتحام الذكاء الاصطناعي للفن؟
- إذا نظرنا إلى اختراع التصوير الفوتوغرافي وتأثيره الكبير على فن التصوير والرسم سنجد أنه ساعد بلا شك على تطور الفن الحديث وساعد بشكل كبير في التخلص من مبدأ المحاكاة بل لقد انطلق الفكر الفني التشكيلي نحو آفاق أكثر رحابة وأنا أتوقع أن يحدث شيء مشابه له.
■ الفن في مصر يواجه أزمة التسويق الفني للأعمال.. فما تعليقك؟
- بلا شك، وجود سوق للفن في بلادنا شيء مهم وإيجابي بالنسبة للأجيال الجديدة، لأن كثيرًا من الفنانين لا يستطيعون تسويق أعمالهم، وطبعا ممكن أن تكون هناك تأثيرات سلبية، ولذلك يجب أن تتوفر لدينا مكملات هذا المنحى من مختصين بالمحكمة الفكرية والتوثيق الجيد والحركة النقدية، لأن ذلك كله يساعد في تصويب الاتجاه والحفاظ على الهوية والأصالة.
مسار الحركة الفنية
■ هل ترى أن النقد شيء إيجابي للفنان التشكيلي؟
- بلا شك، النقد الفني مهم جدًا لكل فنان، فمهمة الناقد تؤثر بشكل كبير في مسار الحركة الفنية، وخاصة إذا قام به ناقد موسوعي الثقافة، بل يمكن أن يكون للنقد دور في إحياء وإثارة الاهتمام والارتفاع بالذوق العام وربط الفنان بجمهور التلقي.
فريدة سيف النصر: الست لو عدت الـ 60 سنة من حقها تقلع الحجاب شرعًا