الفنانة انتصار تحذر السيدات من تصرف شائع في العلاقة مع الرجل: هيكسر قلبك
تاريخ النشر: 24th, March 2024 GMT
رغم تمتُع الفنانة انتصار بشخصية جريئة وقوية، إلا أنها أكدت خلال استضافتها مع الإعلامية منى عبد الوهاب في برنامج «ع المسرح» المُذاع عبر قناة الحياة، أن هناك أمر واحد يُمكن أن يسبب لها الشعور بالإحراج ألا وهو الحب، خاصة إذا كان من طرف واحد.
الحب من طرف واحد«أكتر حاجة ممكن تكسف الست هو شعور الحب من طرف واحد»، وفقًا لتعبير انتصار، مؤكدة أنها لم تتعرض من قبل لهذا الموقف إلا أنها مرت بتجربة حب كانت مشاعرها فيها هي الأقوى، لذا كانت تشعر بعدم الاكتفاء والإحراج من تلك العلاقة: «اعتبرتها علاقة حب من طرف واحد لأن مشاعره كانت أقل كتير من مشاعري، ووجهت نصيحة لجميع النساء بألا يضعن أنفسهن في هذا الموقف أبدًا لأن قلب المرأة هو أغلى شئ تمتلكه ويستحق الاهتمام وليس الكسر».
إذا لم تكن شرارة الحب متساوية بين الطرفين، فلا ينبغي على المرأة خوض التجربة، كما قالت انتصار في برنامج ع المسرح، موجهة حديثها للمرأة التي تُحب من طرف واحد بأن الانخراط في تلك العلاقة سيقلل من قيمتها ويجعلها تعيش بقلب مكسور، وليس هناك امرأة تستحق الشعور بهذا: «أوعي تحاولي تلفتي نظر حد مش حاسس بيكي لأن أكتر حاجة بتكسر الست هو قلبها.. قلبك ده دهب متخسرهوش صونيه».
وأضافت الفنانة انتصار، أنه إذا كان قلب المرأة سليم مُعافى من الكسور، استطاعت الانطلاق في حياتها وتحقيق النجاحات، أما إذا استجابت لمشاعرها تجاه طرف لا يشعر بها فستعيش دائمًا متخبطة حزينة ما يجعلها تخسر حياتها: «ضعفك هيخسرك كل حاجة وأولهم الراجل اللي بتحبيه.. لأن الراجل بيحب الست اللى قلبها وعقلها قوي».
يذكر أن برنامج ع المسرح، انطلق بثه مع بداية شهر رمضان المُبارك، وتقدمه الإعلامية منى عبد الوهاب عبر ثلاث قنوات وهم قناة الحياة 6:20 مساء، قناة الأولى المصرية الساعة 8:15 مساء، قناة CBC في تمام الساعة 1:30 بعد منتصف الليل.
المصدر: الوطن
كلمات دلالية: برنامج ع المسرح الفنانة انتصار انتصار منى عبد الوهاب من طرف واحد
إقرأ أيضاً:
سامح قاسم يكتب | ضي رحمي.. أن تترجم لتكون القصيدة قلبك الآخر
تابع أحدث الأخبار عبر تطبيق
في عالمٍ تُستنزف فيه الكلمات كما تُستنزف الأعمار، تبدو الترجمة أحيانًا فعلًا باردًا، مجرّد جسر صامت بين لغتين. لكن حين تمر القصائد من بين يدي ضي رحمي، تصبح الترجمة طقسًا شعريًا قائمًا بذاته، كأن النص الأصلي لم يوجد إلا ليُولد من جديد بلغتها. ليست ضي رحمي مترجمة تقف على الحياد بين الشاعر وقارئه العربي، بل هي عاشقة تختار قصائدها كما تختار روحٌ عاشقٌ مَن يهواه، بعين تمسّ، وقلب يُنصت، وضمير لا يُهادن.
ضي رحمي لا تضع نفسها في مصاف "المترجمين المحترفين". تصرّ، بتواضع متوهج، على أنها "مترجمة هاوية". وهذا في ذاته مفتاح لفهم صوتها الخاص: ليست ضي أسيرة قواعد النشر ولا شروط المؤسسات، بل أسيرة الدهشة وحدها. لا تترجم ما يُطلب منها، بل ما يطلبها. ما يمسّها كما لو أن القصيدة سُرّبت لها من حلم سابق.
في هذا المعنى، فإن ترجماتها ليست نقلًا من لغة إلى أخرى، بل استعادة. كأنّ ضي تعثر على قصيدة في لغتها الأم وقد كُتبت أصلًا بها، فتُعيدها إلى أهلها. ليس غريبًا إذًا أن تجد الكثيرين يظنون أن تلك الكلمات التي قرأوها لها هي شعر عربي خالص، لا ترجمة.
ليس من السهل أن تختار قصيدة لتترجمها. فالنصوص، كما الناس، تحمل أعمارًا وأقنعة وثقافات قد تنفر منها الروح أو لا تجد فيها ما يشبهها. غير أن ضي رحمي تمتلك حسًّا نادرًا في هذا الاختيار. تختار القصائد التي تنتمي إلى عوالم هشّة، إلى تلك الفجوات الدقيقة بين الحب والخسارة، الوحدة والحنين، الغضب والرقة. تنجذب إلى الشعراء الذين يكتبون كمن يربّت على كتف العالم: لانج لييف، نيكيتا جيل، رودي فرانسيسكو، وآخرون ممن يُقال عنهم شعراء المشاعر الدقيقة.
وتنجح ضي في أن تنقل هذه المشاعر لا باعتبارها معاني لغوية، بل باعتبارها أصداءً داخلية. فهي تعرف كيف تحفظ موسيقى النص، كيف تُبقي على رعشة الجملة، وعلى ذلك الفراغ النبيل الذي يتخلل بعض القصائد ويمنحها عمقًا لا يُفسَّر.
في ترجماتها، يظهر صوت أنثوي واضح، لكنه غير شعاري. لا تخوض ضي في قضايا النسوية من بوابة المباشرة، بل تفتح بابًا خلفيًا للقارئ كي يرى هشاشة النساء، غضبهن، صمتهن، توقهن للحب، وانهياراتهن الصغيرة، من دون أن تقول ذلك بصوت عالٍ. تترك اللغة تفعل ذلك.
في ترجمتها لقصيدة عن امرأة وحيدة تُحدّث ظلالها، لا يبدو أن ثمّة شيء يحدث سوى أن القارئ يشعر أنه هو تلك المرأة. هنا تتجلى قوة ضي: لا تسرد الشعر، بل تجعلك تعيش داخله، كأنك كنت دومًا هناك.
ضي لا تكتفي بالترجمة المكتوبة. على ساوند كلاود، نسمع بصوتها أو بصوت متعاونين معها ترجمات مسموعة لقصائدها المختارة. الصوت هنا ليس مجرد أداة قراءة، بل امتداد للقصيدة. نبرة الصوت، طريقة الوقف، وحتى الأنفاس الصغيرة بين السطور، كلها تشكّل طبقة إضافية من الترجمة، تجعل من القصيدة حدثًا سمعيًّا، لا قرائيًّا فقط.
هذه القدرة على المزج بين الكلمة والموسيقى الداخلية للصوت تجعل من ترجماتها لحظة حميمية، كما لو أنك جالس قبالة صديقة تخبرك شيئًا سريًّا عن العالم.
ما يعمق هذا البعد الإنساني في أعمال ضي هو أنها ليست فقط مترجمة، بل فاعلة في العمل الاجتماعي والإنساني. عملها من أجل ضحايا العنف يمنحها حساسية لا يمتلكها كثيرون. الترجمة هنا ليست فعل ترف ثقافي، بل امتداد للرغبة في فهم الألم الإنساني بكل لغاته. لذلك نجد في ترجماتها إصرارًا على منح الألم صوتًا ناعمًا، لا يصرخ، بل يشير بإصبعه إلى قلبك، ويصمت.
لو جاز لنا أن نكتب قصيدة عن ضي رحمي، لربما قلنا إنها تلك اليد التي تُمسك بالقصيدة المترجمة كما لو كانت دمًا طازجًا خرج لتوّه من الوريد. لا تضعه في قارورة محكمة، بل تتركه يسيل في اللغة العربية كأنه لم يكن غريبًا قط.
ربما ليست ضي مترجمة بالمعنى التقليدي، لكنها بالتأكيد شاعرة تتنكر في زي مترجمة. شاعرة لا تكتب القصيدة، بل تبحث عنها في لغات الآخرين، وتعيد كتابتها بلغة تشبه قلبها.
بتوجيهات محمد بن راشد.. «دبي الإنسانية» تغيث غزة بـ 56.8 طن إمدادات طبية