موعد ومكان العرض المسرحي "تحب تموت إزاي"
تاريخ النشر: 8th, December 2023 GMT
تستعد فرقة الافرنكا، لتقديم العرض المسرحي "تحب تموت ازاي"، بقاعة الحكمة في ساقية عبدالمنعم الصاوي، وذلك يوم الاثنين المقبل في تمام الساعة السابعة مساء.
ومسرحية تحب تموت ازاي، تأليف إسلام طه، إخراج أحمد السيد، وسعر التذكرة 80 جنيهًا.
أنشأ الساقية محمد الصاوي، نجل الأديب المصري عبدالمنعم الصاوي، في عام 2005، واستقى الاسم من خماسية الساقية، التي تعتبر العمل الأشهر لوالده، فبدأ يفكر في خلق مركز ثقافي إبداعي يشمل جميع أنواع الفنون والآداب يجذب طبقات مختلفة من العامة.
وقام محمد الصاوي بتصميم المشروع والشروع في بنائه ووضع التصورات حول أساليب الوصول التي وضعها للمركز بمعاونة زملاء آخرين، بدأ المركز بعمل الحفلات الموسيقية لاجتذاب الجمهور على اعتبار أن الموسيقى والغناء أوسع الفنون انتشارًا بين الناس.
وكان بها تنوع واختلاف عن السائد من الموسيقى وقتها، فكان من أبرز نجوم هذه الحفلات فرق موسيقى الجاز والموسيقى الغجرية والراب وأخرى تعرض ثقافات مختلفة من أنحاء العالم.
تم بعد ذلك إدخال الكثير من الأنشطة الأخرى على المركز، ثم بدأ تقديم الأمسيات الشعرية من خلال الحفلات الغنائية ثم تقديمها منفردة في أمسيات خاصة، قامت الساقية حديثًا بتنظيم مهرجان مستوحى من فكرة سوق عكاظ للشعر تحت اسم "عكاظ الشعر" وشارك فيه شعراء من مختلف محافظات مصر واستمر لثلاثة أيام.
يقوم المركز بتقديم العروض الفنية المسرحية والسينمائية والموسيقية، وتنظيم المعارض التشكيلية سواء لكبار الفنانين التشكيليين أو للشباب.
وتحتوي الساقية على مكتبة تنقسم إلى أربعة أقسام: مكتبة عامة، مكتبة للطفل، مكتبة إلكترونية ومكتبة موسيقية، وتحتوي أقسامًا لتعليم المبادئ الأساسية لأنواع عدة من الفنون؛ مثل: الرسم، تستضيف الساقية الندوات وورش العمل في قاعاتها وهذا على المستويين الأدبي والعلمي، إضافة إلى تقديم العروض المسرحية، يقوم المركز بتنظيم المسابقات في المجال المسرحي.
المصدر: بوابة الوفد
كلمات دلالية: أحمد السيد
إقرأ أيضاً:
لُغة لا تموت.. المعلم سما عيسى
تحتاج الحضارات القوية دوما إلى الاعتراف بجذور تنتسب إليها وتعود، إلى الرجوع إلى ثوابت فكرية وأخلاقية هي محل إجماع واجتماع، هي أصول وإن اختُلف معها، فإنها تظل أرض وفاق للأجيال اللاحقة وصُورا نموذجية تُقْتدى ويُهتدى بها، وهذا دأْبُ أغلب الثقافات التي يتناحرُ مثقفوها ويختلفون فـي التوجهات والأفكار والرؤى، ولكنهم يُؤمنون بمرجع ينتسبون إليه، ولم أجد فـي تجربتي الحياتية والثقافـية والعلمية شخصا متفقا على سعة صدره وقدرة إبداعه وحسن أخلاقه، شبيها بالشاعر الكاتب والمثقف سما عيسى الذي يؤم المختلف ويجمع المتفرق ولا تصدر عنه كلمة السوء، وأحسستُ باحترام أجيال المثقفـين له، وبتنزيله المنزلة التي يستحق وبتقدير كبير له، وبأخْذ فاعل برأيه، وهو الشخص البشوش، المحبوب، على ما يمنحه الشعر من علو ونرجسية هو فـي غنى عنهما. سما عيسى يحتل منزلة الأب بالنسبة إلى أجيال من الكُتاب العمانيين، وقسطا من كتاب الخليج، وهو أب جامع، لا يُفرقُ، ويُوزع شعورا بالطمأنينة والألفة أينما حل. التقيتُه أول مرة -إن لم تخني الذاكرة- فـي النادي الثقافـي، وكنت أقدم محاضرة هناك، فوجدت شخصا خلوقا أثنى بأُلفة على جهودي، وغمرني بعناية فائقة تحادثا عن الأدب العُماني، ثم التقيته فـي أكثر من مناسبة فـي محافل علمية متعددة، وهو الذي لا يكبر ولا يتكبر ولا يتعالى مثلما يفعل عامة المثقفـين فـي عالم العرب، وإنما تجده أمامك فـي أغلب المناسبات سائلا، مناقشا فـي سكون وهدوء، ومن نكد الدهر أن نظمنا ندوة صغرى حول أدب الرجل، وهو فاتح، مرجع، مؤسس لقصيدة النثر فـي عمان، ومن مؤسسي قصيدة النثر فـي الخليج، وله القصائد الحسان، وله الأثر المرجع فـي تدوين ثقافة كاد النسيان يأكلها، فغابت الندوة، ولم نتمكن من إخراجها فـي كتاب، كما فعلنا مع أغلب الكتاب الذين عقدنا ندوات اهتمت بتجاربهم الأدبية والفكرية، ولم تسع الجامعة من بعد ذلك فـي تأسيس هذا الحدث الهام لارتباطه بشخصية أدبية مؤسسة، ولها وجود فاعل فـي الحياة الأدبية فـي الخليج. عود. تمثل تجربة سما عيسى الأدبية نهجا واقتداء، وعمقُ تجربته الأدبية لا يُرد فحسب إلى أنه من مؤسسي قصيدة النثر، وأنه ممن قاد تجارب الحداثة فـي خليج العرب، بل إلى ما يكتسبه الرجل من علم دقيق بتاريخ المنطقة، وبعادات عُمان وبأساطيرها ومختلف التقاليد الثقافـية السائدة على اختلاف المناطق وتبدل أوجه المعتقدات والعادات والأساطير، وهي الأرضية الأساس التي ميزت طبْعه الأدبي ووسمت تجربته فـي الشعر والنثر. ما زلتُ على يقين، أن فـي عُمان آبارا من الحكايات، ومن الأساطير التي يتقصاها الشعراء، ما زالت هناك وفْرة من المعاني البكْر، التي تحتاج من يمتصها ويُحولها أدبا، هذه البئر من موروث العادات والتقاليد، ومن الأساطير المتراكمة، هي التي نهل منها سما عيسى، وعانق بها عوالم من التجريب ومن ابتكار المعاني. داخل الشعر فلامس جوْهره وأدرك منه تيهه وعالمه العصي، كما لو أنك تُروض حصانا جامحا، كما لو أنك تسترق من الرضيع بسمة، كما لو أنك تبحث عن عشق يائس، تلك هبةُ الشعر أن تُصارعه أبد الدهر ولا تقدر على جموحه أبدا، فهل لشاعر حق ألا يكون وجوديا وألا يعيش الاغتراب والموت والحب فـي شعره؟ وهل لشاعر ألا تكون تجربته مع اللغة صوفـية؟ يبحث عن المعنى فلا يجده إلا فـي عمق الإشارة بديلا عن صراحة العبارة؟ تلك كانت تجربة سما عيسى، وهو الشاعرُ الحق. لم أرد أن أخصص هذا المقال للحديث عن القيمة الأدبية لنصوص سما عيسى، ذلك أنها قيمة ثابتة وقد كتبت فـيها سابقا، كما لم تكن فـي نيتي أن أتعمق فـي الوقوف على خصائص هذه التجربة وعمقها وأثرها فـي الأدب العماني، بل كانت غايتي الأساس أن أتحدث عن ظاهرة لا نثيرها كثيرا فـيما نكتب، وهي قيمة الرجل ومنزلته فـي نفوس الكُتاب والأدباء، وسلوكه هو مع أجيال لاحقة ومع أشباهه وأمثاله من جيله. كتب سما عيسى من الشعر والنثر والمقالة والسينما ما يركزه منزلة المؤسس، وسلك فـي الحياة أبوة ورعاية تجعله المثال والقدوة والمعلم، وهو الذي أعطى الشعر وهجا وعانق عوالم جامعة بين عمق القدم وألق الحداثة، أعمال فـي الأدب امتدت من سبعينيات القرن الماضي إلى اليوم، راجت وأحبها مريدوه وعشاق نظمه ونثره، منها: «للنساء اللواتي انتظرن طويلا(1974)» - «ماء لجسد الخرافة (1985)»- «نذير بفجيعة ما (1987)»- «مناحة على أرواح عابدات (1990)»- «منفى سلالات الليل (1999)»- «درب التبانة (2001)»- «ولقد نظرتك هالة من نور (2006)»- «أبواب أغلقتها الريح (2008)»- « دم العاشق (2011)»- «أغنية حب إلى ليلى فخرو (2012)»- «استيقظي أيتها الحديقة (2018)»- «كيف نضحك أمام القتلة؟ (2024)». هذا بعض من وفـير ما أنتجه سما عيسى، وكل كتاب حامل لمشروع فـي الكتابة ولرؤية يختص بها، ولا أحب أن تُختصر تجربةُ سما فـي التفاعل الصوفـي، ذلك أن الصوفـية عمق وليست سمة، بل هي رفض للمعنى وبعث لعميق الإدراك والإحساس والشعور بالوجد الذي يعسر أن يحمله المعنى، ودوما كان الشعر أعمق من ظاهر المعنى وأقدر على بعث الوعي بالمعاني قبل أن تحملها الألفاظ، وقد قيل إن تجربة التوحد بين الذاتين ظهرت فـي شعر المجنون قبل أن ينطق بها الحلاج، إذ قال «أنا ليلى». يأخذ سما عيسى من التصوف جوهر علاقته بالمعنى، ومن الثقافة الشعبية عمق وجود البشر، ولم أحب بحثا كما أحببتُ مداخلته (وإن لم أكن حاضرا) عن «أمهات الأرض» تأريخا لنساء عابدات، متصوفات، زاهدات، حاكمات، أهملهن التاريخ ووثق أحوالهن صاحب الأدب، ورصد أثرهن فـي الذاكرة الشعبية. نصوصُ سما عيسى لامست السينما أيضا، فكتب سيناريوات عديدة تحولت بفعل قُدرة عدد من المخرجين أفلاما لها وقْع وأثر: «الوردةُ الأخيرة» (1995) - «شجرة الحداد الخضراء» (فـيلم روائي طويل من إخراج حاتم الطائي) - «بنت غربي» (2006) - «الكارثة» (2006) - «الزهرة «(2008) - «ملائكة الصحراء» (2010) - «البهلاني شاعر بحجم الأرض والسماء». ليس لي أن أقف على هذه التجارب المتنوعة أجناسا وأشكالا وأنواعا، من الشعر إلى القصص إلى المقالة إلى السينما، وليس لي أن أفتت أعمال سما وأن أتدبر أثرها فـي الواقع الفني فـي عُمان وفـي الخليج، وإنما لي أن أقف على دور جلل لرجل له فعلُ البعْث والتأسيس، ووضع اللبنات الأولى، ولقد صدقت بدرية الوهيبية عندما وسمته بغوغول الشعر العماني الذي خرجت من معطفه أجيال من الأدباء، ما زال يقف فـي كل محفل ثقافـي ينصت إليهم باهتمام وعناية، هو الأب الحقيقي الذي يأسرُك بخُلقه وعميق ثقافته قبل أن تأخذك عوالمه الشعرية. لُغةُ سما عيسى هي لغة كبار لا يُمكن أن تموت، وهي المتجلية، المُعبأة بممكن المعاني، الماتحة من عمق التراث معتقداته وأساطيره وأوهامه التي يعيش بها الناس أزمنة مديدة، العابداتُ الفاعلاتُ القويات الزاهداتُ، عوالمُ من الشعر، الأمهاتُ الواجداتُ الباعثاتُ من عميق المعاني ما به شكلن مرجعيات مغروسة فـي النفوس الباقيات، الموتُ وعوالمه الساكنة والمتحركة، العشق على مختلف أوجهه، هي عناصر الحياة، وعناصر الشعر التي فطن سما إلى اللغة التي لا تموتُ إذ تعبر عن جوهر الوجود، جوهر الإنسان. |
نصائح لتجنب الوقوع في أخطاء الشراء قبل الجمعة البيضاء.. احذر هذه الأفعال